La Galería Claire Oliver se complace en anunciar «Algunas Tierras Están Hechas de Luz», una exposición individual que presenta nuevas esculturas de pequeño formato y dibujos incrustados con joyas de Lauren Fensterstock. En respuesta al clima actual de polarización política y agitación social, Fensterstock busca crear obras que ofrezcan momentos de reflexión y paz interior. Convencida de que cada persona puede ser un agente de cambio positivo—dentro de sí misma, en su comunidad y en el universo en general—ella utiliza su devota práctica de meditación como punto de partida para estas nuevas obras. «Algunas Tierras Están Hechas de Luz» ofrece a los espectadores un espacio para contemplar y reflexionar dentro de los marcos orgánicos y espectrales que encarnan sus esculturas y obras en papel a pequeña escala, realizadas con carbón y cristales de Swarovski incrustados. Tras un año de preparación, esta nueva exposición presenta 30 nuevas obras en exhibición en la ciudad de Nueva York.
Las obras más recientes de Fensterstock están inspiradas en la práctica religiosa y artística del sur de Asia de crear mandalas, símbolos sagrados del universo, y en la transformación de estos emblemas en elaboradas creaciones semejantes a joyas.
«Veo mi trabajo como joyería, pero no para adornar el cuerpo, sino para realzar el alma,» afirma Fensterstock. «Invito a los espectadores a detenerse y reflexionar sobre su lugar dentro de una experiencia colectiva, y a abrazar sus imperfecciones percibidas—reconociendo que nuestras diferencias, fallas y luchas son lo que nos hace humanamente únicos.»
Cada escultura es una armoniosa asamblea de tesoros reutilizados: cristales naturales, cuarzo, partes de candelabros, vidrio, cristales de Swarovski y cuentas antiguas, que se unen para formar flores de loto salvajes, planetas en explosión, estrellas y soles. Fensterstock transforma estos elementos dispares en emblemas icónicos pero maleables de transformación, reducidos a ofrendas íntimas. Sus lotos estallan, se curvan, crepitan y se fragmentan; en una pieza, sus constelaciones natales están trazadas en gemas resplandecientes como estrellas, mientras que en otra, el bulbo de la flor toma la forma de un agujero negro cavernoso y arremolinado.
El contraste equilibrado de luz y oscuridad en la obra de Fensterstock oscila entre sensaciones de claridad y misterio, miniatura y monumentalidad, encarnación y expansión. Cada obra comienza con un dibujo a tinta. A partir de ahí, construye marcos de madera y acero, los recubre con cemento, los adorna con intrincados mosaicos y los finaliza con mortero y lechada. Como si armara un rompecabezas impregnado de asombro espiritual, Fensterstock diseña sus mosaicos pieza por pieza, cada detalle imbuido de intuición, contemplación y cuidado.
El título de la exposición está inspirado en «La Escritura del Ornamento Floral», también conocida como el Avatamsaka Sutra, un texto budista fundamental que explora la liberación universal a través de símbolos, estructuras y sacramentos. Reflejando su práctica diaria de meditación—donde cuidadosamente coloca ofrendas semejantes a gemas en una bandeja de metal convexa, dejando que cada piedra caiga en su regazo para formar un mandala singular—cada fragmento en sus esculturas representa un momento de presencia, una convergencia de personas, lugares, historias y materiales.
En una cultura que a menudo enfatiza el aislamiento y el individualismo, Fensterstock espera que su obra recuerde a los espectadores los íntimos destellos de conexión que, juntos, forman brillantes haces de luz.
Fechas de la exposición: 14 de noviembre de 2024 – 18 de enero de 2025.
