Steven Soderbergh es un director de cine, productor, guionista, director de fotografía y montador estadounidense. Es ampliamente conocido por sus innovadores trabajos en el movimiento de cine independiente de los años 90 y, más tarde, como cineasta pionero en superproducciones de Hollywood como Ocean’s Eleven (2001) y sus secuelas. Ha ganado varios premios de la Academia, entre ellos el de mejor director por su biopic Traffic (2000). Otras de sus películas destacadas son Out of Sight (1998), Erin Brockovich (2000), Ocean’s Thirteen (2007), El informador (2009), Contagion (2011) y Logan Lucky (2017).
Soderbergh comenzó su carrera como cineasta independiente cuando sólo tenía 26 años, con el estreno en 1989 de su ópera prima Sexo, mentiras y cintas de vídeo. La película le valió varios premios en el Festival de Cannes, incluida la Palma de Oro a la mejor película. Además, le situó en el mapa de Hollywood como director de referencia para proyectos poco convencionales. En las dos décadas siguientes, siguió desarrollando historias únicas que exploraban temas complejos, como Che (2008), un biopic sobre el revolucionario Ernesto «Che» Guevara dividido en dos partes; Magic Mike (2012), que se adentraba en el mundo de los strippers masculinos; y Behind the Candelabra (2013), centrada en la relación secreta de Liberace con Scott Thorson.
A lo largo de su carrera, Soderbergh ha superado constantemente los límites de la estructura narrativa y las técnicas de montaje. En 2000, estrenó Erin Brockovich, que exploraba el activismo medioambiental a través de una protagonista femenina -una elección sin precedentes en aquel momento-, mientras que en 2002 se enfrentó a la cultura popular con Full Frontal, rodándola casi en su totalidad con cámara en mano. En 2009 experimentó aún más al rodar The Girlfriend Experience con cámaras de vídeo digitales para conseguir un aspecto más realista que el que podían ofrecer las cámaras tradicionales de 35 mm.
Soderbergh también ha sido elogiado por su capacidad para captar interpretaciones sólidas de los actores a pesar de limitaciones como los bajos presupuestos o los breves calendarios de producción . Sus películas suelen incluir diálogos improvisados entre los actores o utilizan ángulos de cámara innovadores para captar las emociones de los personajes, en lugar de recurrir en gran medida a los efectos especiales o a la tecnología CGI. Como resultado, muchas de las películas de Soderbergh se han convertido en clásicos de culto que siguen inspirando a los cineastas de hoy en día.