[Hong Kong, agosto de 2024] Las nociones de entrada y salida son a la vez relativas y están profundamente entrelazadas. Salir de un espacio significa naturalmente entrar en otro, de forma parecida a cómo los graduados universitarios pasan del protegido entorno académico al tapiz más amplio de la sociedad, embarcándose en un nuevo capítulo de sus vidas. La creatividad, también, es direccional: puede avanzar hacia el desapego del mundo o hacia un profundo compromiso con él. Las pinturas tradicionales de los literatos evocan a menudo una sensación de desapego; sin embargo, tanto si el artista busca la utopía a través de la reclusión como si se sumerge en las preocupaciones mundanas, en última instancia se deriva de su interpretación del mundo mundano, diferenciándose sólo en la dirección de su percepción. Durante la pandemia, las obras de los graduados en arte local expresaban a menudo una melancolía reflexiva. Sin embargo, los graduados de este año parecen haber cambiado su enfoque hacia un compromiso más pronunciado con temas comunitarios y sociales.
Contemporary By Angela Li se complace en presentar la exposición colectiva “inoutside”, comisariada por Eric Leung Siu Kee, que tendrá lugar del 15 de agosto al 7 de septiembre de 2024. Esta exposición presenta obras de ocho jóvenes y prometedores artistas recién graduados, que ahondan en los polifacéticos aspectos de la existencia humana. Entre los artistas que exponen se encuentran Chau Tsz Ching Kathy, Cheung Ching Ling Oychir, Chow Hoi Yung Jennifer, Chung Chun Kau, Ho Wing Wa Ernest, Lo Wai Ching Rachel, To Yan King Jenny y Yeung Nga Fei Alice. Cada artista aporta su perspectiva única y su estilo artístico distintivo, ofreciendo reflexiones sobre diversos temas.
Cheung Ching Ling Oychir, licenciada por la Escuela de Arte de Hong Kong, utiliza vibrantes cerámicas para satirizar los dilemas sociales a los que se enfrentan los recién licenciados. Ho Wing Wa Ernest, de la Universidad China de Hong Kong, explora la compleja interacción entre los poderosos y los subyugados en su óleo “Tienda de carne”, que refleja el estado actual de la existencia humana. Chau Tsz Ching Kathy, de la Escuela de Artes Visuales de la Universidad Baptista de Hong Kong, investiga las relaciones sociales a través de su serie de pinturas con figuras mitad humanas, mitad bestias, en particular cuerpos humanos con cabeza de caballo. Chung Chun Kau, también licenciada por la Universidad Baptista de Hong Kong, desafía las normas convencionales representando adorables gatos de cerámica adornados con tatuajes de gángsters.
La exposición incluye además obras que utilizan representaciones escénicas para transmitir ideas trascendentes. Lo Wai Ching Rachel, de la Universidad China de Hong Kong, pinta rastros humanos en ausencia de personas, creando un “espacio de escape” dentro de entornos vitales tensos. To Yan King Jenny, de la Universidad Baptista de Hong Kong, expresa una actitud conflictiva hacia el cielo -amándolo y temiéndolo a la vez- a través de su gran cuadro “Haven”, que observa el cielo desde el interior de un edificio. Yeung Nga Fei Alice, también de la Universidad Baptista de Hong Kong, en su serie de pinturas de pigmentos minerales “Romance cotidiano”, retrata objetos cotidianos en diversos escenarios, evocando una sensación de romance personal y cotidiano. Por su parte, Chow Hoi Yung Jennifer, de la Escuela de Arte de Hong Kong, en su pintura “Wonderland”, representa a sus dos gatos viviendo tranquilamente en una tierra pura e idílica, reflejando un anhelo social de tranquilidad.
Con una gran variedad de estilos y temas, “inoutside” promete ser una sugerente exploración de temas contemporáneos y de la condición humana, articulada a través de las voces frescas de artistas emergentes.
