Blake Lively: De estrella de Gossip Girl a figura influyente de Hollywood, navegando entre la fama, la familia y la controversia

Penelope H. Fritz
Penelope H. Fritz
Penelope H. Fritz es una escritora altamente cualificada y profesional, con un talento innato para captar la esencia de las personas a través de sus perfiles...
Blake Lively in The Shallows (2016)

Un análisis en profundidad del recorrido de la actriz, directora y empresaria, incluyendo sus papeles icónicos, triunfos en la Met Gala, negocios, vida familiar con Ryan Reynolds y las recientes repercusiones de ‘Romper el círculo’.

Blake Lively – Una estrella multifacética del Hollywood moderno

Blake Lively se erige como una figura prominente y duradera en el Hollywood contemporáneo, una estrella cuya trayectoria la ha visto evolucionar de sensación televisiva adolescente a actriz versátil, directora emergente, empresaria astuta e icono de moda indiscutible. Su habilidad para mantenerse relevante, navegando cambios de carrera, un matrimonio de alto perfil y recientes controversias que han acaparado titulares, subraya una carrera multifacética que se extiende mucho más allá de la pantalla. Lively representa más que una simple actriz; encarna a una figura influyente del Hollywood moderno con un portafolio diverso y en crecimiento, demostrando un enfoque estratégico para construir una marca duradera en una industria a menudo efímera.

Inicios en Hollywood: Una familia del espectáculo y primeros pasos

Nacida como Blake Ellender Brown el 25 de agosto de 1987, en el barrio de Tarzana de Los Ángeles, California, Lively entró en un mundo ya inmerso en la industria del entretenimiento. Su padre, Ernie Lively (nacido Brown), era actor y director, mientras que su madre, Elaine Lively (nacida McAlpin), trabajaba como cazatalentos. El apellido Lively fue adoptado profesionalmente, y Blake fue nombrada en honor al hermano de su abuela. Es la menor de cinco hijos, incluyendo a su hermano mayor Eric y sus medio hermanos Lori, Robyn y Jason del matrimonio anterior de su madre, todos los cuales han seguido carreras en el mundo del espectáculo. Esta omnipresente presencia de la industria moldeó su crianza; en lugar de quedarse con niñeras, la joven Blake a menudo acompañaba a sus padres a las clases de actuación que impartían. Más tarde reflexionó que observar a sus padres enseñar le ayudó a aprender los fundamentos y ganar confianza para su propia eventual carrera. Esta profunda inmersión en el negocio familiar hizo que una carrera actoral pareciera casi predestinada, a pesar de sus propias aspiraciones iniciales. Su debut profesional llegó a los 10 años con lo que ella misma describió como un «pequeño papel» como Trixie, el Hada de los Dientes, en la película Sandman de 1998, dirigida por su padre. Sin embargo, durante su adolescencia, Lively expresó un fuerte deseo de asistir a la Universidad de Stanford e inicialmente no estaba interesada en seguir la actuación profesionalmente. Asistió a Burbank High School, graduándose en 2005, donde demostró un notable liderazgo y compromiso más allá de lo académico, sirviendo como presidenta de la clase, animadora y miembro del coro campeón. Estas actividades insinuaban un impulso subyacente y una comodidad en la esfera pública que luego se manifestarían en sus multifacéticas actividades profesionales. Fue durante la secundaria, por insistencia de su hermano mayor Eric, quien pidió a su agente que la enviara a audiciones, que el camino hacia la actuación comenzó a solidificarse.

Papel revelación: ‘Uno para todas’

Durante el verano entre su penúltimo y último año de secundaria, Blake Lively consiguió el papel que la catapultaría al ojo público: Bridget Vreeland en Uno para todas (2005). El propio proceso de casting sugirió una idoneidad innata para el papel; según se informa, consiguió el papel simplemente dejando una fotografía suya, sin una audición formal, indicando que poseía la cualidad específica que los productores imaginaban para el enérgico y seguro personaje de la jugadora de fútbol. Filmando sus escenas siendo aún adolescente, Lively regresó a Burbank High para su último año, con el objetivo de mantener una apariencia de vida normal en medio de su floreciente carrera. Uno para todas, basada en la popular novela, seguía a cuatro mejores amigas conectadas por un par de vaqueros mágicos. La interpretación de Lively de la compleja y emocionalmente impulsiva Bridget resonó tanto en el público como en la crítica. Esta actuación marcó su significativo debut en la gran pantalla y sirvió como una importante plataforma de lanzamiento. Su trabajo le valió una nominación al Teen Choice Award como «Choice Movie Breakout – Female», validando su talento y abriendo puertas para futuras oportunidades. El éxito de la película, y su destacada actuación dentro del elenco coral, la presentó a una audiencia más amplia y allanó el camino para su siguiente gran hito profesional. Más tarde retomaría el papel en la secuela, Uno para todas 2, estrenada en 2008.

Icono televisivo: Serena van der Woodsen y ‘Gossip Girl’

Si bien Uno para todas proporcionó la plataforma de lanzamiento, fue el papel de Serena van der Woodsen en la serie de televisión de The CW, Gossip Girl, lo que consolidó el estatus de Blake Lively como un nombre familiar y una figura cultural. Estrenada en septiembre de 2007 y basada en la serie de novelas de Cecily von Ziegesar, la serie se convirtió rápidamente en una sensación. Lively inicialmente dudó, ya que había pospuesto la universidad durante un año y tenía la intención de rechazar el papel para finalmente seguir sus estudios. Según se informa, fue persuadida con garantías, que aparentemente no se materializaron, de que podría asistir a la universidad a tiempo parcial mientras filmaba. Esta decisión marcó un compromiso definitivo con su carrera actoral, una elección rápidamente validada por el explosivo éxito de la serie. Gossip Girl se emitió durante seis temporadas, concluyendo en diciembre de 2012, y se convirtió en un fenómeno cultural definitorio para una generación. La interpretación de Lively de Serena –la glamurosa, rebelde y elegantemente desenfadada ‘it girl’ del Upper East Side– se volvió icónica. Serena fue aclamada como un epítome de la moda y la rebelión juvenil, influyendo fuertemente en las tendencias y estableciendo a la propia Lively como un importante icono de estilo. Esta constante visibilidad en un papel tan estilizado proporcionó una poderosa plataforma para que emergiera su propio sentido de la moda, sentando las bases para su futuro estatus como figura habitual de la alfombra roja y reina de la Met Gala. El papel le trajo inmensa fama y reconocimiento, incluyendo múltiples Teen Choice Awards. Los informes sugieren que su salario alcanzó cifras significativas por episodio en las últimas temporadas, reflejando su importancia central para el éxito de la serie. Si bien la serie la hizo increíblemente famosa, algunos comentarios posteriores sugirieron que su actuación fue ocasionalmente eclipsada por sus compañeros de reparto, y la propia Lively supuestamente encontró aspectos del papel «comprometedores». No obstante, su interpretación de Serena van der Woodsen sigue siendo un papel televisivo emblemático, inextricablemente ligado a su ascenso al estrellato.

Carrera cinematográfica post-‘Gossip Girl’: Demostrando versatilidad

Incluso mientras protagonizaba Gossip Girl, Blake Lively buscó activamente papeles en cine, a menudo trabajando en películas durante los parones de la serie, señalando una ambición temprana por construir un portafolio cinematográfico diverso. Tras la conclusión de la serie, se dedicó a demostrar su rango más allá del glamuroso personaje de Serena. Su filmografía revela un esfuerzo consciente por abordar géneros variados y personajes complejos. Sus primeros papeles incluyeron la comedia adolescente de 2006 Admitido, donde su actuación recibió elogios incluso si la película en sí recibió críticas mixtas, ganándole un ‘Breakthrough Award’ de Hollywood Life. En Elvis y Anabelle (2007), interpretó a una aspirante a reina de belleza bulímica, un papel que requirió una transformación física significativa mediante la pérdida de peso. Su carrera posterior a Gossip Girl la vio asumir papeles cada vez más prominentes y desafiantes. Apareció en el aclamado thriller criminal de Ben Affleck The Town: Ciudad de ladrones (2010) como Krista Coughlin. En 2011, interpretó a Carol Ferris junto a su futuro esposo Ryan Reynolds en la película de superhéroes Linterna Verde. Salvajes (2012) de Oliver Stone la presentó como ‘O’, una mujer atrapada entre dos cultivadores de marihuana y un cártel de drogas. Un papel principal significativo llegó con El secreto de Adaline (2015), donde interpretó a una mujer que deja de envejecer después de un accidente, explorando temas de amor, pérdida y tiempo. La película requería una actuación elegante que abarcara diferentes épocas. Demostró su capacidad para llevar una película en gran medida por sí misma en el intenso thriller de supervivencia Infierno azul (2016), interpretando a Nancy, una surfista varada y perseguida por un gran tiburón blanco. Este papel físicamente exigente obtuvo elogios por mostrar su fuerza y resiliencia en pantalla. Ese mismo año, apareció en Café Society de Woody Allen y protagonizó el drama psicológico Dame tus ojos como Gina, una mujer ciega cuya vida y matrimonio cambian drásticamente después de recuperar la vista. En 2018, ofreció una actuación memorable como la enigmática y elegante Emily Nelson en la comedia negra de misterio de Paul Feig Un pequeño favor, junto a Anna Kendrick. El papel fue elogiado por su energía fría y manipuladora y se convirtió en una de sus actuaciones más comentadas. Exploró aún más territorio desafiante en El ritmo de la venganza (2020), interpretando a una mujer que busca venganza después de la muerte de su familia. Esta selección constante de proyectos diversos subraya una estrategia deliberada para ser reconocida como una actriz seria y versátil. Sus ambiciones como productora también son evidentes, con proyectos como The Husband’s Secret listados en desarrollo con ella adjunta como productora ejecutiva.

Detrás de cámaras y más allá: Dirección y emprendimiento

Demostrando ambiciones más allá de la actuación, Blake Lively ha expandido su carrera hacia la dirección y el emprendimiento, buscando un mayor control creativo y propiedad empresarial, caminos quizás influenciados por los diversos antecedentes de su familia en la industria. Hizo su debut como directora en noviembre de 2021 con el video musical de la canción de Taylor Swift «I Bet You Think About Me». El proyecto obtuvo una nominación a Video del Año en los Academy of Country Music Awards, mostrando su talento para la narración visual. Tras este éxito, se anunció en 2022 su debut como directora de largometrajes: una adaptación de la novela gráfica Seconds de Bryan Lee O’Malley, con un guion escrito por el aclamado director Edgar Wright. Aprovechando su estatus de celebridad y su interés en productos de calidad, Lively incursionó en la industria de las bebidas. Fundó Betty Buzz, una línea de mezcladores espumosos premium sin alcohol, lanzada con la filosofía de que las bebidas deben cumplir los mismos altos estándares que la comida. La marca enfatiza ingredientes limpios y reales como jugos de frutas frescas y evita aditivos artificiales. El nombre «Betty» tiene un significado personal, honrando a su abuela y tía. Posteriormente, lanzó Betty Booze, ofreciendo cócteles alcohólicos premium enlatados. A pesar de afirmar que beber no es personalmente «lo suyo», Lively desarrolló las recetas de Betty Booze basándose en bebidas que había preparado para amigos y familiares durante años, priorizando el sabor y los ingredientes de calidad. Este movimiento destaca un sentido pragmático para los negocios, identificando una oportunidad de mercado para opciones sofisticadas listas para beber, separadas de sus hábitos personales de consumo. Ambas marcas han participado en marketing activo, incluida una tienda pop-up temática floral vinculada al lanzamiento de Romper el círculo y asociaciones, como la inclusión en la colección de bebidas premium de Princess Cruises. Empresas anteriores incluyeron la marca de estilo de vida Preserve, y los informes sugieren que una posible línea de cuidado del cabello llamada Blake Brown podría estar en camino.

Vida personal: Matrimonio, maternidad y privacidad

Más allá de sus esfuerzos profesionales, Blake Lively navega una vida personal de alto perfil, centrada principalmente en su matrimonio con el actor canadiense Ryan Reynolds y su creciente familia. La pareja se conoció mientras filmaban Linterna Verde y se casaron en una ceremonia privada cerca de Charleston, Carolina del Sur, en septiembre de 2012. Comparten cuatro hijos: las hijas James (nacida el 16 de diciembre de 2014), Inez (nacida el 30 de septiembre de 2016) y Betty (nacida el 4 de octubre de 2019), y un hijo, Olin (nacido a principios de 2023, con su nombre confirmado públicamente en julio de 2024). Su hija mayor, James, fue nombrada en honor al padre de Reynolds, quien falleció poco después de su nacimiento pero tuvo la oportunidad de conocerla. La familia mantiene una estrecha amistad con la estrella del pop mundial Taylor Swift, quien según se informa es la madrina de James. Swift ha tejido de manera única a los niños en su trabajo: la voz de James se puede escuchar al principio de la canción «Gorgeous» del álbum Reputation de Swift. Además, Swift reveló el nombre de su tercera hija, Betty, a través de su canción del mismo nombre en el álbum Folklore, que también hace referencia lírica a James e Inez. Lively y Reynolds cultivan una imagen pública que mezcla anécdotas parentales cercanas –Reynolds a menudo habla con humor sobre abrazar el «caos» de un hogar con cuatro hijos, y Lively ha compartido fragmentos como el supuesto «lado oscuro» o personalidad «turbia» de Inez– con un compromiso feroz para proteger la privacidad de sus hijos. Lively, en particular, se ha pronunciado en contra de los paparazzi que fotografían a sus hijos, calificándolo de «perturbador». Gestionan estratégicamente su narrativa familiar, utilizando el humor y la divulgación controlada de información, a menudo a través de canales de confianza como la música de Swift, demostrando una comprensión sofisticada de la celebridad moderna y el compromiso con los medios.

Icono de la moda: Reinado en la Met Gala e influencia de estilo

La influencia de Blake Lively se extiende significativamente al ámbito de la moda, donde es ampliamente considerada un icono de estilo. En ninguna parte es esto más evidente que en la alfombra roja de la prestigiosa Met Gala, un evento al que ha asistido en numerosas ocasiones, convirtiéndose en una de sus figuras más esperadas. Sus apariciones demuestran una notable evolución y un uso estratégico de la moda como forma de arte escénico, a menudo alineando meticulosamente elaborados vestidos con el tema anual. Su viaje en la Met Gala comenzó en 2008 con el tema «Superhéroes: Moda y Fantasía», donde lució un elegante vestido negro sin tirantes de Ralph Lauren con falda de plumas. Los años siguientes vieron elecciones cada vez más audaces: un atrevido vestido azul de Versace con una abertura alta en 2009, un vestido de inspiración griega de Chanel en 2011 y un vestido escalonado más vanguardista de Gucci para el tema «PUNK: Chaos to Couture» de 2013. Para 2014 («Charles James: Beyond Fashion»), su vestido Gucci de lentejuelas en tono rubor exudaba el glamour del Viejo Hollywood, consolidando su estatus como una estrella a seguir en la Met Gala. En 2016 («Manus x Machina»), embarazada de su segundo hijo, lució un vaporoso vestido rosa de Burberry con apliques florales, destacado por su cualidad de cuento de hadas y cómo su color armonizaba con la alfombra del evento. Su estatus se elevó aún más en años posteriores con impactantes creaciones de Atelier Versace. Para el tema «Rei Kawakubo» de 2017, lució un impresionante vestido dorado que hacía transición a una dramática cola de plumas azules. En 2018 («Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination»), llegó con un regio e increíblemente intrincado vestido carmesí y dorado con un corsé enjoyado y una enorme cola bordada, que según se informa tardó más de 600 horas en crearse, combinado con un tocado similar a un halo. Sin embargo, su momento más icónico en la Met Gala posiblemente ocurrió en 2022, cuando ejerció como copresidenta del evento «In America: An Anthology of Fashion» con el código de vestimenta «Gilded Glamour». Llegando con un vestido de Atelier Versace color cobre inspirado en la arquitectura de la ciudad de Nueva York como el Empire State Building, sorprendió a los espectadores a mitad de la alfombra cuando los asistentes desplegaron un gran lazo en su cadera, transformando la cola del vestido en una cascada de tono azul verdoso oxidado, haciendo referencia a la pátina de la Estatua de la Libertad. El look, completo con una tiara que hacía eco de la corona de la Estatua y detalles de constelaciones de Grand Central Terminal en la cola, fue aclamado como una obra maestra de vestimenta temática y nombrado el momento de moda de celebridades más influyente de 2022. Estas elaboradas apariciones impulsadas por la narrativa solidifican la moda como un pilar clave de la identidad pública de Lively, empleada estratégicamente para generar expectación y reforzar su estatus de primera línea.

Foco reciente: Estreno de ‘Romper el círculo’ y controversia

En 2024, Blake Lively interpretó a Lily Bloom en la muy esperada adaptación cinematográfica de la exitosa novela de Colleen Hoover Romper el círculo. También se desempeñó como productora ejecutiva del proyecto, que fue dirigido y coprotagonizado por Justin Baldoni como Ryle Kincaid. La película aborda temas sensibles de violencia doméstica y abuso emocional, basándose en las propias experiencias de Hoover. Sin embargo, el estreno de la película se vio ensombrecido por una controversia significativa e informes de conflicto entre sus dos protagonistas. Surgieron rumores de una brecha entre Lively y Baldoni durante la gira promocional. Emergieron informes que sugerían una «fractura» durante la postproducción, posiblemente involucrando disputas sobre el corte final de la película. Lively también enfrentó algunas críticas por cómo se manejaron los temas sensibles de la película durante su campaña publicitaria. La situación escaló dramáticamente a finales de 2024 y principios de 2025. Lively alegó que experimentó acoso sexual y soportó un ambiente de trabajo hostil creado por Baldoni durante el rodaje. Sus afirmaciones incluían comentarios sexuales inapropiados y violaciones de límites, como que Baldoni supuestamente improvisó escenas de besos. Según se informa, se celebró una reunión en la que participaron Lively, Baldoni y Ryan Reynolds durante la producción para abordar estas preocupaciones. En diciembre de 2024, Lively presentó una queja formal ante el Departamento de Derechos Civiles de California. Posteriormente, a finales de diciembre de 2024 o principios de enero de 2025, presentó una demanda federal contra Baldoni. Su demanda alega no solo acoso, sino también que Baldoni y su equipo orquestaron una sofisticada campaña de «difamación» o «manipulación social» para dañar su reputación en represalia por denunciar la presunta mala conducta. Baldoni negó vehementemente las acusaciones de Lively, calificándolas de «categóricamente falsas», «escandalosas» e «intencionalmente lascivas». Su equipo legal contraatacó acusando a Lively de amenazar con retirarse de la producción y promoción a menos que obtuviera el control creativo, intentando efectivamente marginar a Baldoni. Baldoni inició sus propias acciones legales, presentando una demanda por difamación contra The New York Times en diciembre de 2024 por su cobertura del asunto. En enero de 2025, presentó una demanda civil de 400 millones de dólares contra Lively, Ryan Reynolds y su publicista, citando reclamos de extorsión, difamación e invasión de la privacidad. Sus abogados caracterizaron los esfuerzos de Lively por reunir pruebas como una «expedición de pesca» sin fundamento. Esta compleja y muy pública batalla legal marca un desafío significativo para la imagen pública típicamente cuidadosamente gestionada de Lively, complicada aún más por su doble papel como actriz principal y productora ejecutiva en el polémico proyecto.

La carrera de Blake Lively representa un arco convincente dentro del Hollywood moderno. Desde sus inicios como actriz infantil inmersa en una familia del espectáculo, ascendió a través del estrellato adolescente en Uno para todas y el estatus icónico a través de Gossip Girl para convertirse en una actriz de cine versátil, una directora emergente, una empresaria exitosa con sus marcas Betty Buzz y Betty Booze, y una fuerza de la moda reconocida mundialmente, particularmente celebrada por sus impresionantes apariciones en la Met Gala. Su viaje ejemplifica el arquetipo de celebridad contemporánea: aprovechar la fama inicial en una marca multiplataforma que abarca un mayor control creativo, propiedad empresarial y una influencia cultural significativa. Ha navegado el intenso escrutinio que acompaña a la fama, gestionando una persona pública que equilibra la cercanía, particularmente en lo que respecta a su vida familiar con Ryan Reynolds, con una fuerte defensa de la privacidad personal. Si bien su diverso portafolio profesional continúa expandiéndose, Lively enfrenta actualmente un desafío público significativo con las disputas legales en curso que rodean la producción de Romper el círculo. Esta situación subraya las complejidades y los altos riesgos involucrados para figuras poderosas que operan dentro de la industria del entretenimiento. A pesar de esta turbulencia actual, Blake Lively sigue siendo una figura resiliente y relevante, cuya influencia duradera en la actuación, la moda y los negocios sugiere que aún quedan muchos más capítulos por desarrollarse, tanto dentro como fuera de la pantalla.

Blake Lively
Blake Lively in The Town (2010)
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