Netflix estrena «Splinter Cell: Deathwatch», el resurgir animado de las novelas de Tom Clancy

Splinter Cell Deathwatch
Martha O'Hara
Martha O'Hara
Redactora en MCM: arte, espectáculos, naturaleza y cine.

El universo de sigilo y operaciones encubiertas creado por Tom Clancy regresa al primer plano del entretenimiento global con una nueva y ambiciosa propuesta. Producida por Ubisoft Film & Television, una nueva serie de animación para adultos se prepara para infiltrarse en la plataforma de streaming Netflix, prometiendo expandir una de las franquicias de videojuegos más influyentes de las últimas dos décadas. Titulada oficialmente Tom Clancy’s Splinter Cell: Deathwatch, esta adaptación tratará de forjar un nuevo capítulo para su icónico protagonista, llevándolo a un territorio inexplorado y más personal que nunca.

El Regreso de una Leyenda: Sam Fisher Vuelve a la Acción

El núcleo de la saga Splinter Cell siempre ha sido su protagonista, Sam Fisher. La nueva serie se adentra en la psique de este personaje, presentándolo en una etapa de su vida radicalmente diferente a la que los seguidores de la franquicia conocen.

Un Operativo Envejecido, una Nueva Voz

Splinter Cell: Deathwatch se aleja de la imagen del agente en la cima de su carrera para explorar la figura de un «Viejo Sam». La narrativa encuentra a un Fisher mayor, retirado del servicio activo y viviendo una existencia solitaria y recluida en una zona rural de Polonia. Sin embargo, el pasado rara vez permanece enterrado, y las circunstancias lo obligan a abandonar su retiro autoimpuesto para ser arrastrado de nuevo al mundo de las operaciones encubiertas que una vez dominó. Esta premisa se inspira en arquetipos clásicos del cine, como el western crepuscular Unforgiven de Clint Eastwood o la figura del antihéroe envejecido de Old Man Logan, presentando a un hombre que se sorprende de haber sobrevivido a su propia vida.

Para dar vida a esta nueva encarnación del personaje, la producción ha seleccionado al actor Liev Schreiber, cuya voz asumirá el manto de Sam Fisher. Esta decisión de casting no fue meramente una elección de una estrella reconocible, sino un movimiento calculado y temáticamente resonante.

Este cambio de voz representa una transición significativa para la franquicia. Durante años, el personaje de Sam Fisher fue sinónimo de la voz grave y autoritaria de Michael Ironside, quien lo interpretó en la mayoría de los videojuegos. Conscientes de la importancia de este legado, los productores abordaron el cambio con una notable deferencia.

El Elenco de Apoyo

Sam Fisher no operará solo en esta nueva misión. A él se une un elenco de personajes que prometen ser fundamentales para la trama. La actriz Kirby Howell-Baptiste ha sido confirmada para interpretar a Zinnia Mckenna, descrita como una joven agente que busca la ayuda de Fisher después de resultar herida en una operación. Su presencia parece ser el catalizador que saca a Fisher de su retiro, estableciendo una dinámica de mentor y aprendiz en el corazón de la historia. El reparto de voces se completa con las participaciones de Janet Varney como la oficial técnica Anna Grimsdottir y Joel Oulette como un nuevo personaje llamado Thunder.

«Deathwatch»: Una Nueva Misión en el Canon de Splinter Cell

La serie no es un reinicio ni una historia independiente, sino una adición a la cronología establecida por los videojuegos, explorando las consecuencias a largo plazo de la vida de Fisher.

La Trama Central: Conspiración y Mentoría

El argumento oficial de Splinter Cell: Deathwatch se pone en marcha cuando la joven agente Zinnia Mckenna, gravemente herida, localiza a Sam Fisher en su escondite. Al ayudarla, Fisher se ve inevitablemente envuelto en la misión que la dejó incapacitada, descubriendo los hilos de una vasta conspiración global que debe desentrañar. La narrativa adquiere un matiz más profundo al revelarse que esta misión es, para Fisher, un asunto intensamente «personal», sugiriendo que los antagonistas y los objetivos están directamente conectados con su propio pasado operativo. La trama se centra en un arma biológica encubierta y se desarrolla en el contexto de la ficticia conferencia climática COP 31, explorando temas contemporáneos como la guerra híbrida y la desinformación como arma para desestabilizar estados.

Ecos de «Chaos Theory»: El Legado de Shetland

Para los seguidores de la saga, la conexión más significativa con el lore de los videojuegos proviene de la reaparición de un nombre clave: Douglas Shetland. La serie revisitará, a través de flashbacks, eventos del aclamado videojuego de 2005, Tom Clancy’s Splinter Cell: Chaos Theory, explorando la compleja relación entre Sam Fisher y su antiguo camarada de armas, Shetland, cuya amistad se fracturó trágicamente. Un avance de la serie incluso muestra la imagen de un ataúd con el nombre de Shetland, confirmando que su muerte es un evento central en el trasfondo de la historia.

La trama principal en el presente está directamente impulsada por el legado de Shetland, encarnado en sus dos hijos, Diana y Charlie. Ambos controlan la antigua compañía de su padre, la infame corporación militar privada Displace International. Diana, la más pragmática de los dos, ha intentado limpiar la imagen de la empresa, reconvirtiéndola en una firma de energía verde con alcance global. Mientras tanto, Charlie, su medio hermano, anhela un papel más protagónico y busca salir de la sombra de su hermana. Las actividades de Displace International bajo el liderazgo de los hermanos Shetland forman el núcleo de la conspiración que Fisher y Mckenna deben enfrentar, obligando al veterano agente a confrontar los fantasmas de una de sus misiones más difíciles. Kolstad describe a Shetland como un personaje que no se ve a sí mismo como un villano, sino como el héroe de su propia historia, y sugiere que él y Sam son «dos caras de la misma moneda», añadiendo una profunda capa de complejidad moral al conflicto.

Los Arquitectos del Espionaje: El Equipo Creativo Tras las Cámaras

El calibre de un proyecto de esta envergadura a menudo se puede medir por el talento reunido detrás de la producción. Splinter Cell: Deathwatch cuenta con un equipo creativo que combina la sensibilidad del cine de acción moderno con la maestría de la animación europea.

La Pluma de «John Wick»: Derek Kolstad

Al frente del equipo de guionistas, como escritor principal y productor ejecutivo, se encuentra Derek Kolstad. Kolstad es una figura clave en el cine de acción contemporáneo, reconocido mundialmente como el creador de la exitosa franquicia John Wick y el guionista de la película Nobody. Su participación es una clara indicación de la dirección que tomará la serie.

El enfoque de Kolstad para Deathwatch es una aplicación directa de su arquetipo narrativo característico: la figura legendaria y altamente competente que es sacada de un retiro autoimpuesto para enfrentarse a su pasado. Esta fórmula, perfeccionada en John Wick y Nobody, se aplica ahora a Sam Fisher. La intención de Kolstad era contar una historia de «Viejo Sam», reimaginando al personaje no solo como un espía, sino como una figura casi mítica cuya reputación lo precede, alineándolo con la sensibilidad de acción que él mismo ha popularizado. Su filosofía para la adaptación es clara: «Tienes que arrancar la columna vertebral del material original. Conserva el cerebro y el corazón». Según Kolstad, las únicas directrices que recibió de Ubisoft fueron: «ama al personaje, respeta la propiedad intelectual».

Dousse y Colmet-Daage

La dirección de la serie está en manos de un dúo de talentos emergentes de la animación francesa: Guillaume Dousse como director y Félicien Colmet-Daage como codirector. Ambos aportan una experiencia y una sensibilidad artística que prometen elevar el material. Dousse es conocido por su trabajo en la aclamada antología de Netflix Love, Death + Robots, donde dirigió el corto «Alternate Histories». Por su parte, Colmet-Daage cuenta con un crédito impresionante como director de animación en la galardonada película The Summit of the Gods, una obra elogiada por su impresionante narrativa visual y su madurez temática.

Esta combinación de un guionista estadounidense conocido por su acción cinética y trepidante con directores europeos celebrados por su sofisticación visual y artística sugiere una fusión deliberada de estilos. El resultado esperado es una serie que posea el ritmo y la estructura de una película de acción de Hollywood, pero ejecutada con el lenguaje visual matizado y el arte de la animación de autor europea, creando una identidad híbrida y única.

El Sello de Ubisoft

Como era de esperar, Ubisoft, la compañía creadora de la franquicia, está profundamente involucrada a través de su división Ubisoft Film & Television. Esta rama de la empresa tiene la misión explícita de llevar sus galardonados mundos de videojuegos a nuevas áreas del entretenimiento, creando historias originales que expandan sus universos. La producción ejecutiva de la serie cuenta con figuras clave de esta división, incluyendo a Helene Juguet, Hugo Revon y Gerard Guillemot, quienes han supervisado el proyecto para asegurar su fidelidad al espíritu de la marca Splinter Cell.

Un Mundo de Ángulos y Penumbras: La Estética Visual de la Serie

Más allá de la narrativa y los personajes, una serie de animación se define por su estilo visual. Deathwatch ha sido confiada a estudios de renombre cuya visión artística promete ser uno de los pilares de la producción.

Los Estudios de Animación: Sun Creature y Fost

La animación de la serie es una coproducción entre dos estudios europeos de alto perfil: el estudio danés-francés Sun Creature y el estudio francés Fost. La elección de estos estudios es una declaración de intenciones sobre la ambición artística del proyecto. Sus portafolios incluyen trabajos en películas aclamadas por la crítica y nominadas a premios internacionales, como Flee, Wolfwalkers y la ya mencionada The Summit of the Gods. Al asociarse con estudios de este calibre, que operan más en el ámbito del cine de autor que en el de la animación televisiva estándar, Ubisoft y Netflix señalan su compromiso con un nivel de calidad cinematográfico, posicionando a Deathwatch como una obra de animación de prestigio. La escala de la producción es considerable, con un equipo de aproximadamente 240 personas de ambos estudios que contribuyeron a la realización de la primera temporada.

Un Diseño «Elegante y Escaso»

La serie está realizada en animación 2D, con un estilo visual distintivo que ha sido descrito como «elegante y escaso» (sleek and sparse), caracterizado por una paleta de colores contenida y una atmósfera de «penumbras». Este enfoque estético no es meramente decorativo, sino funcional, y se inspira en una mezcla ecléctica de influencias que van desde el cine de Michael Mann hasta la obra del director de anime Satoshi Kon y el clásico ciberpunk Ghost in the Shell. El director Guillaume Dousse explicó: «Tomamos una gran inspiración de la acción en vivo. Hay un elemento de melancolía en la puesta en escena. Queríamos que estuviera llena de contrastes».

El diseño de personajes sigue esta misma filosofía, con figuras de rasgos «angulares» y rostros que a menudo muestran una deliberada falta de expresión. Esta elección estilística refuerza la «actitud impasible» (steely demeanor) que define a casi todos los personajes, un reflejo visual de su entrenamiento, su disciplina y el mundo emocionalmente reprimido en el que operan. La forma sigue a la función: el estilo artístico es un espejo del género y sus temas. Un mundo visualmente sobrio, frío y eficiente es el lienzo perfecto para una historia sobre espionaje de operaciones encubiertas, donde las emociones se ocultan y cada movimiento es calculado.

El Legado de la Tercera Echelon: Más de Dos Décadas de Sigilo

Para comprender plenamente el contexto y la importancia de Splinter Cell: Deathwatch, es esencial conocer el legado de la franquicia de la que emana. Esta sección sirve como un puente para aquellos no familiarizados con los videojuegos, proporcionando la base necesaria para apreciar la nueva serie.

Orígenes de un Género

La saga Tom Clancy’s Splinter Cell irrumpió en la escena de los videojuegos en 2002, con un primer título desarrollado por Ubisoft Montreal. El juego redefinió el género de acción y sigilo, introduciendo una mecánica de juego innovadora que ponía un énfasis sin precedentes en la luz y la oscuridad como elementos centrales. Los jugadores no solo se escondían detrás de objetos, sino que se fundían con las sombras, convirtiendo la iluminación en un enemigo o un aliado. La serie se distinguió por su enfoque realista del espionaje, equipando a su protagonista con un arsenal de artilugios de alta tecnología y basando sus misiones en un mundo de tensiones geopolíticas creíbles. El símbolo más perdurable de la franquicia se convirtió en las icónicas gafas de visión nocturna y térmica de Sam Fisher, con sus tres lentes verdes brillantes, una imagen que llegó a definir el sigilo en los videojuegos.

La Carrera de Sam Fisher

A lo largo de seis juegos principales y varias novelas, los jugadores han seguido la carrera de Sam Fisher, un veterano de los Navy SEAL reclutado por la Agencia de Seguridad Nacional (NSA) para ser el primer agente de campo de una nueva división secreta de operaciones encubiertas llamada «Tercera Echelon». En los primeros juegos (Splinter Cell, Pandora Tomorrow, Chaos Theory), Fisher operó como la punta de lanza de Estados Unidos contra amenazas terroristas globales, especializándose en la infiltración, la recopilación de inteligencia y la neutralización de objetivos de alto valor.

La saga evolucionó, llevando a Fisher por caminos más oscuros y personales. En Double Agent, se vio obligado a infiltrarse en una célula terrorista, tomando decisiones morales complejas. En Conviction, abandonó la agencia y se convirtió en un fugitivo, embarcándose en una violenta búsqueda de venganza por la supuesta muerte de su hija. Finalmente, en el juego más reciente, Blacklist, el gobierno disolvió la corrupta Tercera Echelon y puso a Fisher al mando de una nueva unidad de élite, «Cuarta Echelon», que respondía directamente a la Presidenta de los Estados Unidos. Este extenso y complejo historial es el «currículum» que la nueva serie animada utiliza como punto de partida canónico para su historia.

Lanzamiento Global

Tom Clancy’s Splinter Cell: Deathwatch se perfila como una de las adaptaciones de videojuegos más esperadas, combinando un equipo creativo de primer nivel con un profundo respeto por su material de origen.

El estreno global de Tom Clancy’s Splinter Cell: Deathwatch está programado para el 14 de octubre.

Netflix

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