Venecia, CA – El reconocido espacio de arte L.A. Louver se complace en anunciar la presentación de una serie de esculturas y pinturas de Richard Nonas (1936-2021), una figura trascendental en el espectro del arte contemporáneo. Conocido por expandir el legado del Minimalismo hacia el Post-Minimalismo, Nonas exploró la materialidad y la locación de sus obras de una manera que profundiza en la relación entre el espacio y el entorno circundante, sin buscar una resolución definitiva. Esta exposición brilla una luz sobre las preocupaciones centrales de un artista enigmático y materializa una transición importante en la historia del arte.
Antes de abrazar el mundo artístico en sus treintas, Richard Nonas trabajó como antropólogo durante casi una década, período que influyó significativamente en su enfoque creativo. A través de su trabajo de campo en México, Nonas observó cómo el pueblo Tohono O’odham (anteriormente conocido como Papago) dotaba de significado a objetos tanto naturales como fabricados dentro de su paisaje, considerando estos objetos como marcadores espaciales significativos. Esta concepción sobre la importancia de los objetos físicos en el espacio se convertiría en la piedra angular de la obra de Nonas.
Las esculturas de Nonas están compuestas por materiales encontrados – madera, piedra o metal, a menudo marcados por la oxidación u otras abrasiones – que llevan consigo las huellas de sus historias particulares. Estas imperfecciones estéticas distinguen su trabajo de la «simplicidad» intencional de artistas como Donald Judd y lo alinean más cercanamente con figuras como Richard Serra, especialmente en lo que respecta a la especificidad de sitio – la interacción dinámica e incesante entre objeto, actor y ubicación. Nonas activó esta interacción a través de sus construcciones, que dotaron de una energía potencial al espacio circundante, utilizando el espacio mismo como un material activo, moldeado a través de la imposición de objetos físicos.
A pesar de fomentar la interacción, Nonas dejaba intencionalmente ambigua la interfaz entre el espectador, la escultura y el área circundante. Esta ambigüedad, facilitada por la naturaleza geométrica de las obras (elemento visual probablemente influenciado por los artefactos culturales estudiados en su labor antropológica), abre espacio para la contemplación filosófica y emocional de la profunda realidad de que todos existimos dentro de una matriz de contexto e historia.
Las dimensiones misteriosas y talismánicas de la obra de Nonas también se presentan en las pinturas sobre papel, que actúan casi como siluetas frente a las disposiciones escultóricas. Estas pinturas, exhibidas por primera vez en esta muestra, operan como descripciones icónicas de la escultura de Nonas. Renderizadas gráficamente en una paleta altamente pigmentada de rojo, negro y blanco, la relación figura-fondo se confunde deliberadamente, expresando y enfatizando la igualdad entre forma o línea y el espacio circundante en la construcción de un ambiente.
Richard Nonas, nacido en 1936 en Nueva York y fallecido en el mismo lugar en 2021 a los 85 años, estudió literatura y antropología social en la Universidad de Michigan, Lafayette College, la Universidad de Columbia y la Universidad de Carolina del Norte. Tras su formación académica, Nonas trabajó como antropólogo antes de dedicarse a la escultura a mediados de los años 60. En la década de 1970, fue parte de un grupo valiente de artistas y curadores que buscaban espacios alternativos para exhibir su trabajo, siendo incluido notablemente en la exposición inaugural de P.S.1 (ahora MoMA PS1) en 1976.
Desde entonces, la obra de Richard Nonas ha sido extensivamente exhibida tanto en Estados Unidos como en el extranjero, en instalaciones tanto internas como al aire libre. Ha sido objeto de varias exposiciones en museos e instituciones, incluyendo recientemente en FiveMyles, Brooklyn (2020–21); Musée Gassendi, Digne-les-Bains, Francia (2019); MAMCO Geneve, Suiza (2019); ‘T’ Space, Rhinebeck, Nueva York (2018); el Art Institute of Chicago (2017); MoMA PS1, Nueva York (2016); MASS MoCA, North Adams, Massachusetts (2016); y el Walker Art Museum, Minneapolis (2012), entre otros.
En ocasión de esta exposición, el primer monográfico completo sobre Richard Nonas, que incluye textos de Dieter Schwarz, Jan Meissner, Fabien Faure y Richard Shiff, estará disponible para su compra en L.A. Louver.
