Lisbeth Thalberg
Germantown-Del 21 de septiembre al 21 de diciembre de 2024, Alexander Gray Associates de Germantown presentará «Alannah Farrell: Erect», una exposición con obras recientes de la artista sobre papel. La exposición comienza este sábado, 21 de septiembre, con una recepción inaugural programada de 15:00 a 18:00 horas. El título de la muestra es un guiño personal de la artista a Emily Brontë, que en una ocasión escribió: «Habiendo nivelado mi palacio, no erijas una casucha y admira tu propia caridad…».
Influida por los inquietantes efectos visuales de George Tooker y Hans Bellmer, las íntimas representaciones que Farrell hace de su vida aparecen a menudo como escenas casi cinematográficas, rebosantes de psicodrama. Un motivo recurrente en estas nuevas obras -retratos, retablos y paisajes urbanos por igual- es el asombroso rascacielos. Estas imponentes estructuras, que se elevan y descienden perpetuamente para redefinir el horizonte urbano, sirven como metáforas del cuerpo humano y aluden a temas de volatilidad y transformación.
Al entrelazar los mundos interior y exterior, Farrell traza conmovedores paralelismos entre la evolución urbana y las experiencias de las comunidades queer y trans. Sus composiciones se basan en marcos teóricos queer que abarcan desde la década de 1990 hasta la actualidad, haciendo hincapié en la identidad como concepto intrínsecamente moldeado por la ubicación y la experiencia vivida. Esto es evidente en cuadros como «Estate» (2024), donde una imagen reflejada de la silueta de la artista se superpone a un paisaje urbano nocturno, difuminando las líneas entre figura y suelo. «La pintura puede intentar un facsímil de la realidad», explica Farrell, «pero siempre se desvía y se convierte en otra cosa».
Las nuevas obras de Farrell captan sensaciones de aislamiento e inestabilidad a la vez que describen una búsqueda del colectivismo. De forma acumulativa, las piezas de la exposición exploran, en palabras de la propia artista, «¿Qué aspecto tiene en este momento el viaje de romper y desprenderse de falsos binarios adoctrinados y sistemas opresivos? ¿Cómo se contiene, construye y destruye esa búsqueda de la liberación en nuestras estructuras actuales?». Para Farrell, «pintar es una forma de buscar, de intentar sobrevivir, de pelar capas de mierda, de mudar pieles. A menudo, siento que sólo estoy empezando. Es entonces cuando se vuelve emocionante».
Alannah Farrell (n. 1988, Kingston, NY) es una pintora queer que reside y trabaja en Nueva York, NY. Completó su BFA en The Cooper Union, Nueva York, NY. Farrell ha mostrado su obra en exposiciones individuales y colectivas en Anat Egbi, Los Ángeles, CA y Nueva York, NY; Green Family Art Foundation, Dallas, TX; Lyles and King, Nueva York, NY; Alexander Gray Associates, Nueva York, NY; Harper’s, Nueva York, NY; Richard Heller Gallery, Santa Mónica, CA; The Painting Center, Nueva York, NY; Thierry Goldberg Gallery, Nueva York, NY; y UTA Artist Space, Los Ángeles, CA. Su obra forma parte de la colección permanente del Instituto de Arte Contemporáneo de Miami, FL. Farrell está representada por Anat Egbi, Los Ángeles.
