El Jinete, lo Nuevo de Matthew & Juan

El Jinete, lo Nuevo de Matthew & Juan

Matthew & Juan acaban de publicar el single «El Jinete», editado por la discográfica granadina Allanamiento de Mirada. El dúo está compuesto por Juan Fernández (Voz, Guitarra, Armónica) y Matthew Carmill (Violochello, guitarra, voz).

El nuevo single de la formación granadina refleja la experiencia vital integrando la visión del Pop-Rock nazarí a la música raíz norteamericana. Dos visiones heterogéneas unidas por la pasión del folk, el bluegrass y la música tradicional Americana.

El Jinete, lo Nuevo de Matthew & Juan
El Jinete, lo Nuevo de Matthew & Juan

Acerca de Matthew & Juan:

Dúo formado Juan Fernández, componente de Lost Perdidos, y Matthew Cartmill. Ambos aúnan la visión del pop y rock granadino y la música norteamericana, dos visiones distintas unidas por la pasión por el folk y la música bluegrass tradicional americana. Cuando se afirma que el rock es una ‘forma de vida’ se está describiendo a grupos y artistas que han hecho de la música su aliento vital.

En Granada hay muchos ejemplos, y uno de ellos es Juan Fernández, más conocido por Juan ‘Autoblues’ por la banda que comandaba en tiempos, y cuya segunda vida es la de rockero eterno y ‘easy rider’ a lomos de una flecuda Harley Davidson. Fernández es vocalista y guitarrista en Lost Perdidos, de marcas históricas de la escena granadina de los 80: Autoblues, Los del Álamo, Beat Club, gente que al margen de su vida laboral y familiar encontraron su ‘perdición’ en los escenarios.

TXUA presenta nuevo álbum, Renacer

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Txua lanza su primer disco en solitario después de dos décadas de trayectoria musical. El nuevo álbum nace con el nombre de “Renacer” y apuesta por la diversidad y la madurez musical, siempre marcado por una actitud positiva en sus letras y melodías. El artista ofrece un estilo totalmente diferente al rock urbano al que venía acostumbrándonos e incorpora su experiencia vital y musical.

Su primer single, “No estás sola”, es una defensa del feminismo. Dentro del mismo plástico se incluye una segunda versión protagonizada por 9 mujeres que han querido sumarse a este canto en defensa de la igualdad (Ana Jordá, Lucia Verdú, Marina Sweet, Electric Xandra, Afrika Bouzas, Pilar Pastor, Meli Mar, Leila Diaz y Rocio Ro). 9 mujeres en un disco con 9 canciones. El número 9 (nueve) es el signo de los ideales, el interés Universal y el espíritu de combate con fines humanitarios. Simboliza la Luz interior. Este número es totalmente independiente y con enfoque optimista hacia la vida.

En el segundo track canta “No te rindas”, un poema al que le ha puesto música y que tradicionalmente se ha atribuido a Mario Benedetti, aunque es, en realidad, de autor desconocido.

El álbum “Renacer” marca un giro en la trayectoria de Txua al que avalan 20 años en la música y con el que han colaborado artistas como Fernando Madina (Reincidentes), Pedro (La Fuga), Gato Ventura, Ceu, Nacidos de la tierra, etc…

A lo largo de las dos últimas décadas, Txua ha compartido escenario con grupos de la talla de Barricada, Reincidentes, La Fuga, Barón Rojo, El último ke zierre, Siniestro Total, Mago de Oz, Los porretas, … y actualmente pese a los tiempos que corren comienza su gira tanto en acústico como en eléctrico.

Un disco cálido, con letras llenas de poesía y una música totalmente personal e intransferible. Dale al play y descubre cómo es Txua.

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·         Presentaciones y Firma de discos:

07 de Noviembre – Fnac Castellón (Inauguración 1ª actuación)
13 de Noviembre – Fnac San Agustín – Valencia
14 de Noviembre – Fnac L´illa – Barcelona

Tremendo Pinkman: Tus vecinos. Nuevo Single

Tremendo Pinkman: Tus vecinos. Nuevo Single

Tremendo Pinkman es un trío de Granada formado en 2019 cuyo estilo conecta con el Indie-Rock y el Rock Alternativo en partes iguales. La base compositiva y el sonido que engloba a la banda, se caracteriza por una solvente contundencia, bajo el sustento de una atmósfera nebulosa que captura todo tipo de emociones. El mensaje de cada canción se nutre en la sutiliza y en la firmeza de una sonoridad envolvente.

La banda liderada por José Molero (voz y guitarra) encontró su respaldo con la incorporación de Vicente Jiménez al bajo y Alexis Moreno a la batería y coros. El trío granadino presenta el vídeo-single “Tus vecinos”, primer avance del nuevo Ep “Sin Nada y Sin Nadie” cuya fecha de lanzamiento está prevista para el próximo año. Todas las canciones han sido grabadas y masterizadas en Wood Basement Studios bajo la producción de José Molero durante el pasado año.

Paola Pinar, Nuevo Video Single: Tus Manías

Paola Pinar, Nuevo Video Single: Tus Manías

Paola Pinar presenta “Tus Manías”, el segundo single de su Ep “Mira cómo arde” que será publicado el próximo mes de octubre. Su segundo adelanto viene acompañado de un video lyrics donde la letra aparece pintada en las espaldas desnudas de cuerpos diversos. La artista continúa con la promoción de su primer trabajo discográfico después de proclamarse ganadora de Ibaivisión, el Talent Show organizado por Ibai Llanos. Gracias a esto, después de publicar su primer Ep firmará con «Sony Music» su nuevo proyecto.

“Mira cómo Arde”, que será editado a finales de Octubre, está compuesto de “cinco fuegos que ardieron dentro de ella y cuyas cenizas tomaron forma de canción”. El proyecto se caracteriza por ser “variado” y “atemporal”, con unos textos muy cuidados y personales acompañados por una instrumentación potente. Marida nostalgia y modernidad, la contundencia del Rock y la luminosidad del Pop.

Paola Pinar, Nuevo Video Single: Tus Manías
Paola Pinar, Nuevo Video Single: Tus Manías

A su vez, el estilo de Paola Pinar recoge influencias de grupos musicales, como Vetusta Morla, Supersubmarina, Zahara, Pereza…

“Mira cómo arde” ha sido producido por el catalán Gerard Giner en Blind Records, estudio de referencia donde han grabado artistas como Love of Lesbian, Izal, Sidonie… Y en él han colaborado músicos de la talla de José Bruno (batería de Leiva, Calamaro, Fito…), Alex Salguero, Jordi Pujol, Santos, Fluren…

Amann & The Wayward Sons presenta el tráiler de «Feel it in my Bones”

Amann & The Wayward Sons

La banda liderada por Pablo Amann, Amann & The Wayward Sons ultima los detalles del nuevo vídeo clip que acompaña al single “Feel it in my bones”, editado el pasado mes de julio. Mientras, avanzan el tráiler de este cortometraje que será publicado próximamente. Recientemente publicaban “Live in Bilbao”, doble álbum en directo edición deluxe en formato vinilo grabado el 3 de Septiembre de 2019 en Kafe Antzoki de Bilbao.

Amann & The Wayward Sons
Amann & The Wayward Sons

“Feel it in my bones”, fue compuesta y grabada durante el confinamiento con la aportación de los músicos desde sus casas por las circunstancias extraordinarias del Covid-19. Bajo la producción de Emi Barés (guitarrista de la banda), el nuevo single de Amann & The Wayward Sons es el primer corte de una serie de canciones escritas durante estos difíciles tiempos de reclusión y aislamiento. Un ejercicio de reflexión sobre nuestra relación con la naturaleza y con nosotros mismos en esta nueva realidad.

“Feel it in my bones” se sumerge en el estilo que mejor define a la banda, el Rock SureñoRoots Rock con pinceladas de Soul, Blues y Hard Rock. Single que se caracteriza por su sonido robusto, pantanoso a la vez que contundente al más puro estilo de bandas como Drive-by Truckers, Tyler Bryant, Quarker City Night Hawks o Rival Sons.

Pause presenta nuevo Vídeo Clip titulado Dragón y Fénix

Pause presenta nuevo Vídeo Clip titulado "Dragón y Fénix"

Pause presenta su primer trabajo discográfico titulado «We can not rewind».  Grabado entre los meses de enero y febrero de este año bajo la producción de Dr. G & Dj Newman, y Masterizado en Zero db (Badajoz), la banda presenta un álbum que consta de siete canciones que estriba en el Post Punk de la década de los 70 y 80, importando las tendencias más actuales dentro de esta expresión musical.

Pause presenta nuevo Vídeo Clip titulado "Dragón y Fénix"
Pause presenta nuevo Vídeo Clip titulado «Dragón y Fénix»

El grupo formado Toni Gastón, Juanjo Seguí y Lida Noemí Rivas provienen fundamentalmente de la escena Hardcore barcelonesa que tanto esplendor tuvo a finales de los noventa y principio de siglo con bandas como Aina, Madee, Standstill, No More Lies, los madrileños A Room With A View o los granadinos Maine. Formaciones que encabezaron la escena Hardcore y Post Punk de la época.

Pause combina con excelencia el sonido oscuro inconfundible del Post Punk junto con la contundencia de la Generación X. Simpatizan con formaciones como pueden ser Depeche Mode, The Cure, Joy Division o The Clash, precursores del Post Punk. Al igual que se sienten identificados con propuestas más explosivas como The Posies, Soundgarden, en definitiva toda la onda Seattle. Dentro de nuestra escena citan referencias como Radio Futura, Los Planetas o La Habitación Roja.

«We can not rewind», el nuevo trabajo de los barceloneses Pause, está ya a la venta en Grandes Superficies y Plataformas Digitales.

 

Presentación y Firma de Discos:
Pause «We can not rewind».

30 de Octubre en Fnac L’Illa (Barcelona)
Hora de Inicio: 18:30 Horas

Now It’s Gone, Nuevo Vídeo Clip de AmyJo Doh & The Spangles

AmyJo Doh & The Spangles

AmyJo Doh & The Spangles acaban de editar “Smile & Dance”, último trabajo discográfico con cinco composiciones contundentemente revolucionarias. Dos de ellas, “Smile & Dance” “Now It’s Gone” fueron grabadas en Enero 2020. Las otras tres composiciones fueron compuestas y grabadas a lo largo del 2019 con la banda al completo mientras giraban por Europa y por las principales salas de Madrid con varias fechas acompañando a su hermano Pete Doherty en gira con The Libertines.

AmyJo Doh & The Spangles

La banda está más compenetrada que nunca y presentan cinco cortes enmarcados en el Brit-Rock y el Punk lleno de matices que nos llevan desde el Ska en “Now it’s gone”, al Dance-Rock o Nu wave de “Smile & Dance” (single del EP) pasando por el Soul/Rock de guitarras limpias de “Arise” o a al Punk/Rock clásico de guitarras algo más sólidas en los pildorazos “Rats” “New Years Revolution”.

AmyJo Doh & The Spangles

 En resumen, Amyjo Doh & The Spangles nos traen más Punk-Rock con guitarras solventes y la voz de Amyjo cada vez más presente con una potencia arrebatadora que te atrapa en una tormenta eléctrica.  Los temas «Rats», «Arise» y «New Years Revolution» fueron grabados en los estudios Metropol bajo la producción de Sergio Jiménez. “Smile & “Dance» y «Now It’s Gone” han sido grabadas en los Estudios “Calderón” con la dirección de Carlos Elía y Pablo Fergus. Las cincos canciones han sido masterizadas en los estudios Metropol por Sergio Jiménez.

Presentación y Firma de Discos:

Fnac Bilbao | Asteazkena – Miércoles 23, 18:00h. Más Información Aquí
Fnac Donostia | Osteguna – Jueves 25, 18:00h. Más Información Aquí
Fnac Pamplona | Ostirala – Viernes 26, 19:00h. Más Información Aquí

Video: AmyJo Doh & The Spangles – Now It’s Gone

Papi Flores X Mad Bass presenta Ese Culo

Papi Flores X Mad Bass

Papi Flores, la nueva voz de la muìsica urbana se presenta con esta colaboracioìn junto a Mad Bass, pareja de Dj’s (SHOKO Madrid) y productores de muchos artistas de ámbito internacional.

Papi Flores X Mad Bass
Papi Flores X Mad Bass

Este single rompedor, nos muestra la esencia de Papi Flores, un hit muy bailable, pegadizo y veraniego. La reinvención del rapero Txendu nos muestra lo que presagiaba desde hace tiempo, mucho potencial por explosionar. Single acompañado de videoclip, grabado por Ekaitz Iriarte junto al grupo de bailarinas Yummygyals en varios escenarios con una produccioìn muy elaborada.

Paco Damas canta a La Sinsombrero

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El compositor y artista granadino continúa con la presentación de “Paco Damas canta a Las Sinsombrero”, un álbum interactivo que tiene como objetivo dar visibilidad a la Mujer en la Cultura y la Educación, la Igualdad y la No violencia de género.

Paco Damas
Paco Damas

Se trata del Sexto trabajo discográfico de Paco Damas dedicado a las Poetas de la Generación del 27, siendo la primera vez que se musica a todas estas poetas: María Zambrano, María Teresa León, Concha Méndez, Josefina de la Torre, Ernestina de Champourcín, Carmen Conde, Rosa Chacel y Ángela Figuera.

Un álbum pensado y compuesto en femenino que cuenta con once colaboraciones musicales de lujo: Rozalén, Carmen París, Marina Heredia, Carmen Linares, Pilar Jurado, La Shica, Roko, Clara Montes, Amparo Sánchez (Amparanoia), Argentina y Cristina del Valle.

 El compositor granadino se ha rodeado también de amigas de la literatura, el periodismo y de la pintura, que han querido sumarse a este proyecto único. Diecinueve Sinsombrero del S. XXI: Rosa Regás, Carmen Calvo, Maruja Torres, Ouka Leele, Espido Freire, Ángeles Mora, Ángeles Caso, Ángela Vallvey, Elvira Lindo, Fanny Rubio, Cristina Almeida, Cristina Fallarás, Aurora Luque, Chantal Maillard, Lidia Falcón, Amalia Iglesias y Juana Castro.

 También cuenta con la participación de algunas voces masculinas como  Federico Mayor Zaragoza, Juan José Téllez, Luis Miguel Miñarro, Manuel Francisco Reina, Miguel Lorente, Pedro Enríquez y Rogelio Blanco.

 Paco Damas trabaja en un segundo volumen de este proyecto con el propósito de prolongar un mensaje de empoderamiento a la mujer en el mundo de la Cultura y la Igualdad y como rechazo a la violencia de género. Esta vez desde una visión masculina. Contará con los artistas más destacado de nuestra escena nacional y del ámbito de la cultura en general.

El compositor granadino canta a Las Sinsombrero con la finalidad de transmitir al público en general y a los más jóvenes un mensaje de Paz, Igualdad y no violencia de género. Todo mediante un proyecto interactivo musical y educativo, acompañado de una gira de conciertos con actividades didácticas desarrolladas por profesorado experto en igualdad y no violencia de género para los más jóvenes.

Proyecto patrocinado por la Fundación Cultura de Paz, Canal Sur Radio y Televisión cuenta también como patrocinadores con la Fundación Unicaja, el Instituto Andaluz de la Mujer, la Diputación Provincial de Granada, la Diputación Provincial de Jaén, La Diputación Provincial de Cádiz, el Ayuntamiento de Málaga, la Diputación Provincial de Ciudad Real y la Consejería de Cultura y Educación de Castilla La Mancha.

Entidades colaboradoras: Universidad de Granada, Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, Ayuntamiento de Torredonjimeno, Concello Santiago de Compostela, Ayuntamiento de La Solana y  Fundación AGFitel.

Marc Suárez presenta Retales de una Historia

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Marc Suárez empezó a componer música porque así debía de ser, se forma como artista autodidacta, libre de exigencias y ataduras. Fue en su núcleo familiar paterno; amante del espectáculo y en concreto de la disciplina del cante, en donde él descubrió la vocación y la habilidad que actualmente lo mueve. Hereda de manera fortuita y casual una guitarra maltrecha y olvidada que su abuelo adquirió en su juventud, y comienza a esbozar sus primeras canciones, letras y cantes.

Desde entonces con paciencia, atención y mucho cuidado restaura las piezas necesarias de esa guitarra y el artista catalán conecta con un mundo lleno de aprendizaje. Se nutre de armonías, melodías,  ritmos y versos, todo bajo el contexto musical donde se desenvuelve y se siente identificado. Canción de Autor, Pop y el flamenco fusión entran dentro de su imaginario.

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Marc Suárez. Retales de una Historia

Marc Suárez presenta el Ep “Retales de una Historia”, grabado en Aclam Records bajo la producción de Antonio Miyagi y masterizado por Kiko Caballero en Hitmakers Studio.

“Retales de una Historia” consta de cuatro relatos sutiles, reflexivos y atrayentes. Cuatro historias paralelas vividas y contadas por un mismo narrador, Marc Suárez, que con su primer trabajo discográfico pretende mostrar su forma de entender el mundo y la música; buscando siempre el equilibrio entre la intención de utilizar la canción como medio de expresión en cuanto a sus letras, y la importancia de vestirlas con melodías atractivas y adecuadas para cada momento.