Punchdrunk amplía la estancia de su innovadora producción inmersiva LANDER 23 en Londres

Martha Lucas
Lander 23 - credit Lottie Amor

La vanguardia de la escenografía inmersiva y el teatro de sitio específico, liderada por la compañía Punchdrunk, ha anunciado una prórroga significativa para su más reciente producción, LANDER 23. Esta obra, que se desarrolla en la sede permanente de la compañía en el distrito de Woolwich, representa una sofisticada intersección entre las artes escénicas y las mecánicas lúdicas, redefiniendo los límites entre el espectador tradicional y el jugador interactivo.

Concebida y diseñada por Felix Barrett, LANDER 23 funciona como un videojuego de acción real y sigilo multijugador. El marco narrativo sitúa a los participantes en la División Lander del Centro de Astrobiología, una entidad institucional encargada de la exploración de fronteras extraterrestres y la extracción de datos vitales en sectores inexplorados de la galaxia. La experiencia parte de la premisa de la desaparición de una tripulación anterior durante una misión de recolección de energía, dejando a los nuevos asistentes la tarea de navegar un entorno hostil definido por el silencio, las señales de socorro y un peligro sistémico constante.

La producción emplea un modelo de agencia bifurcada, dividiendo a los participantes en dos escuadrones distintos: el de Comando, denominados «Drivers» (conductores), y el Equipo de Tierra, conocidos como «Fields» (exploradores). Esta jugabilidad asimétrica exige una sinergia colaborativa de alto nivel; los exploradores deben desplazarse por un paisaje alienígena traicionero dependiendo exclusivamente de la guía auditiva proporcionada por los conductores desde la nave. Esta dependencia de la comunicación remota funciona tanto como un recurso narrativo como una restricción técnica, subrayando el aislamiento inherente a la exploración del espacio profundo.

Barrett encabeza un equipo creativo de gran calibre que incluye a los codirectores Kath Duggan y Joel Scott, junto a las diseñadoras Livi Vaughan y Beatrice Minns. El entorno sensorial se ve potenciado por el trabajo de iluminación de Sarah Readman, el diseño sonoro de Gareth Fry y el diseño visual de Bruno Cordeiro. La compleja infraestructura técnica subyacente ha sido desarrollada en colaboración con Meaning Machine, garantizando una integración fluida de la lógica digital dentro del espacio físico.

La participación requiere equipos de cuatro personas, donde cada integrante tiene la oportunidad de alternar entre los roles de conductor y explorador durante los noventa minutos de duración aproximada. El reglamento técnico incluye el uso obligatorio de equipos de audio especializados para facilitar el enlace de comunicación crítico entre ambos escuadrones. La experiencia está diseñada para mayores de doce años, contando con protocolos específicos de supervisión para menores con el fin de mantener la integridad de la dinámica de equipo.

Ubicada en One Cartridge Place, la producción continúa ofreciendo una exploración rigurosa de la tensión y la narrativa ambiental. Esta extensión brinda una oportunidad prolongada para que el público se sumerja en una obra que desafía la linealidad teatral tradicional a través del prisma de la supervivencia y la coordinación estratégica.

LANDER 23 estará en cartelera hasta el 10 de mayo de 2026.

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