Max y Cartoon Network han dado luz verde a una versión animada del entrañable cuento clásico PETER Y EL LOBO, con música y narración de Gavin Friday e ilustraciones originales de Bono. El especial transforma la célebre sinfonía de Sergei Prokofiev en una obra maestra visual contemporánea y encantadora que aborda temas como el crecimiento, la pérdida, el valor, la transformación y nuestra relación con la naturaleza. El estreno del cortometraje de animación está previsto para finales de este año y forma parte de una relación continua con la Irish Hospice Foundation.
El músico y compositor Gavin Friday dirige este proyecto creativo único, en el que narra el cuento clásico reimaginado con The Friday Seezer Ensemble, que interpreta la partitura de Prokofiev con nuevos arreglos de Maurice Seezer y Gavin Friday.
Las ilustraciones que se ven a lo largo de la película están basadas en ilustraciones originales de Bono, viejo amigo y colaborador de Gavin Friday, de su libro del mismo nombre.
Con una especial yuxtaposición de animación tradicional en 2D dibujada a mano y un mundo físico construido con decorados, este cuento clásico reimaginado narra la historia de un afligido Peter de 12 años que ahora está al cuidado de su abuelo tras sufrir la pérdida de uno de sus padres. Al oír historias de un lobo suelto, Peter decide explorar la vasta pradera y el bosque cercanos para intentar encontrarlo él mismo. Por el camino encuentra criaturas que le ayudan en su búsqueda mientras se enfrenta a cazadores que quieren ganar un premio por capturar al lobo.
«Los mensajes de vigilancia, valentía y resiliencia que constituían el núcleo de la sinfonía original siguen resonando en nuestra interpretación, pero damos un giro al cuento de hadas tradicional en una adaptación única que también incorpora el tema de la pérdida, la redención y la recuperación», afirman Gavin Friday y Bono. «Esperamos que este ‘Pedro y el lobo’ se convierta en un bálsamo para cualquier niño que se enfrente a una pérdida, además de exponerles y cautivarles en el maravilloso y musical mundo de Prokofiev».
El proyecto fue desarrollado originalmente en 2003 por Gavin Friday y Bono para apoyar a la Irish Hospice Foundation (IHF), una organización benéfica nacional de apoyo a quienes se enfrentan a la muerte y el duelo. La IHF comenzó con el objetivo de ampliar la disponibilidad de los servicios de cuidados paliativos en todo el país y ahora ha crecido para desarrollar programas de educación, investigación y servicios de duelo. El equipo de «Pedro y el lobo» ha colaborado estrechamente con la Irish Hospice Foundation en este proyecto, y la IHF ha asesorado sobre la mejor manera de representar los delicados temas del duelo y la pérdida con autenticidad y consideración.
Cuando conocemos a Peter, es un adolescente angustiado, pero en el transcurso de la historia, un lado alegre emerge junto con su ingenio y determinación para descubrir un lado reflexivo y muy humano de él. Cada personaje de esta narración de «Pedro y el lobo» representa diferentes aspectos de Pedro, con el lobo encarnando su relación con el dolor y lo desconocido, su abuelo representando su conexión con la familia y las criaturas del bosque que capturan la comedia, la ingenuidad y los elementos despreocupados de la infancia.
«La emoción y el arte que Gavin ha creado en este moderno recuento de ‘Pedro y el lobo’ aporta un sentido de intrepidez y estilo que esta historia nunca ha visto antes», dijo Michael Ouweleen, presidente de Adult Swim, Cartoon Network, Discovery Family y Boomerang. «Creemos que esta versión ligeramente punk rock del clásico atemporal fusiona maravillosamente para todos los públicos, y nos sentimos honrados de que Bono y Gavin hayan confiado en nosotros como hogar para compartir un viaje tan personal.»
Para reflejar la naturaleza única del proyecto, Blink Industries desarrolló un enfoque de medios mixtos para la producción de «Pedro y el lobo» que abrazaba las raíces 2D de los diseños originales de Bono al tiempo que creaba un mundo tangible, envolvente y atmosférico para Pedro y sus compañeros. La representación monocromática de la película contribuye a la calidad atemporal de la obra.
Trabajando con su amplio equipo de maquetistas, los directores Stephen McNally y Elliot Dear construyeron y filmaron todos los entornos como miniaturas en su estudio de Londres antes de componer a la perfección la animación 2D de los personajes dibujados a mano en el mundo. Una ingeniosa interacción de los dibujos 2D con la luz y la sombra del mundo físico mezcla la interacción entre los personajes animados y los entornos creados con maquetas.
La alquimia entre la magia y la nostalgia de la animación en 2D y el tacto y la calidez de los decorados físicos crea una película que no se parece a ninguna otra.
«Pedro y el lobo» es una producción de BMG y Blink Industries y una producción ejecutiva de Alistair Norbury y Stuart Souter para BMG, Benjamin Lole y James Stevenson Bretton para Blink Industries.
Elliot Dear y Stephen McNally, de Blink Industries, son los directores, y la productora es Adriana Piasek-Wanski.