Madonna vuelve a la pista de baile que juró no pisar dos veces

Inventó la regla de que el pop no se repite. El disco que publica este verano la rompe a propósito. Después de una hospitalización que casi le cuesta la vida y un regreso a Coachella montado como espejo de hace dos décadas, la artista más influyente que ha dado el pop femenino hace lo único que siempre se prohibió a sí misma: mirar atrás.

Toda estrella del pop que sobrevive lo suficiente acaba escribiendo una secuela. Madonna se pasó cuarenta años jurando que ella no sería esa estrella. Su carrera entera se construyó sobre el movimiento contrario: cambiar, abandonar, no quedarse nunca sentada encima de algo terminado. Y entonces, este abril, salió al escenario de Coachella con la misma chaqueta Gucci y las mismas botas que llevaba veinte años antes, le dijo al público que era un momento de círculo cerrado y estrenó un tema de un disco titulado, sin disimulo, Confessions II. La continuación de Confessions on a Dance Floor, con Stuart Price otra vez de productor y la misma arquitectura sonora. La artista que enseñó a una generación entera de cantantes a no repetirse está publicando una secuela. Es lo más interesante que está ocurriendo ahora mismo en el pop.

Madonna Louise Ciccone creció en los suburbios de Michigan como tercera de seis hermanos, hija de un ingeniero de Chrysler y de una madre que murió de cáncer de mama cuando ella tenía cinco años. Esa ausencia temprana es la pieza clave a la que vuelve toda biografía seria: el hueco alrededor del cual se construyó su célebre control de imagen. Fue alumna de matrícula, animadora del instituto, bailarina de ballet disciplinada. Aceptó una beca de la Universidad de Michigan y la abandonó a los dos años. Llegó a Nueva York con treinta y cinco dólares en el bolsillo y la convicción, nunca disimulada, de que iba a ser famosa. Estudió con Pearl Lang, atendió guardarropa en el Russian Tea Room, tocó la batería en The Breakfast Club, lideró un grupo llamado Emmy y se pasó las noches en Danceteria poniendo sus maquetas en las manos de los DJ.

Sire Records la firmó en 1982. El disco homónimo del año siguiente fue un álbum de club que cruzó al mainstream. Like a Virgin, con Nile Rodgers en la producción, la convirtió en estrella global y en pánico moral al mismo tiempo. True Blue y Like a Prayer extendieron la franquicia; la secuencia anuncio-de-Pepsi-y-vídeo-prohibido del segundo sigue siendo manual de cómo provocar a los medios sin perder al público. Erotica y el libro Sex aterrizaron en 1992 como una sola declaración, y el exceso cultural —junto a la hostilidad crítica— la empujó a una mitad de década más callada. Bedtime Stories reordenó el tono. Evita le dio un Globo de Oro y el entrenamiento vocal que el papel exigía rediseñó lo que vino después: Ray of Light, su trabajo con William Orbit, sigue siendo el disco que la mayoría de la crítica menciona cuando se les pregunta cuándo Madonna pasó de máquina pop a artista. Music siguió; American Life cayó en el ciclo informativo equivocado y se discutió más de lo que se escuchó. Confessions on a Dance Floor fue el regreso: un solo disco de baile sin pausa que produjo «Hung Up» y la devolvió al centro del género que ella había contribuido a inventar.

Su carrera como actriz ha sido su fracaso más insistente, y la contradicción que merece nombrarse sin paños calientes. Las críticas a Shanghai Surprise, Body of Evidence o Swept Away son demoledoras y mayoritariamente justas; las películas que sostiene de verdad —Buscando desesperadamente a Susan, Ellas dan el golpe, Evita— funcionan en parte porque sus directores supieron exactamente qué hacer con su presencia. El patrón dice menos sobre su instinto que sobre lo que Hollywood estaba dispuesto a escribir para una mujer cuya persona ya era esa de ruidosa. Juró no volver a actuar después de Swept Away; el juramento se rompe ahora, dos décadas después, con un papel en The Studio, de Apple TV, frente a Seth Rogen y Julia Garner.

La infección bacteriana que la hospitalizó en junio de 2023 fue casi con seguridad lo más cerca que ha estado de morirse. La encontraron inconsciente, la intubaron y la mantuvieron en cuidados intensivos varios días; el Celebration Tour se aplazó y acabó convertido en el concierto sin precedentes más grande de la historia cuando se cerró en la playa de Copacabana con 1,6 millones de personas. El álbum de baile rumoreado durante años se hizo realidad a finales de 2025: refirmó con Warner Records, se reencontró con Stuart Price y confirmó la secuela de Confessions. El disco, fechado el 3 de julio de este año, incluye «I Feel So Free» como adelanto promocional y «Bring Your Love» como single de presentación, un dúo con Sabrina Carpenter que las dos estrenaron en el segundo fin de semana de Coachella y publicaron como single el 30 de abril. También ha grabado «Fragile», una canción dedicada a su hermano Christopher Ciccone, y otra titulada «Forgive Yourself». Una serie limitada en Netflix sobre su vida, dirigida por Shawn Levy y con Julia Garner en el papel protagonista, está en desarrollo.

Tiene seis hijos: Lourdes, con el entrenador Carlos Leon; Rocco, con el director Guy Ritchie, con quien estuvo casada entre 2000 y 2008; David Banda, Mercy James y las gemelas Estere y Stella, todos adoptados en Malaui entre 2006 y 2017. Su primer matrimonio, con Sean Penn, duró de 1985 a 1989. Raising Malawi, la fundación que cofundó en 2006, levanta colegios e infraestructura de cuidado para huérfanos en el país.

Confessions II se publica el 3 de julio como su decimoquinto álbum de estudio y el primero en Warner desde 2008. Lo inusual no es la música, es la admisión que hay dentro del título. La artista que construyó el pop moderno sobre el principio de no volver atrás vuelve atrás, abiertamente, en sus propios términos. Probablemente sea la jugada más Madonna que ha hecho en años.