La primera imagen de My Fault es impactante: Noah, con los ojos bien abiertos y la mandíbula tensa, observa desde el umbral de una mansión que brilla bajo el sol californiano. Es un contraste brutal entre su vida anterior en Canadá—con sus amigos, su novio, y su rutina modesta—and la opulencia que ahora se supone debe llamar hogar. Domingo González, director de esta adaptación del bestseller juvenil de Mercedes Ron, elige abrir con este plano no para mostrar lujo, sino resistencia. Noah no quiere estar ahí. Y esa tensión inicial, ese rechazo visceral al nuevo mundo que le han impuesto, es el verdadero motor de la película.

Pero My Fault (2023), a pesar de su premisa prometadora—una Cenicienta moderna con un giro romántico prohibido—no logra sostener esa energía inicial. La trama es simple: Noah Morán (Nicole Wallace), una adolescente de 17 años, se muda con su madre Rafaella (Marta Hazas) a la mansión de William Leister (Iván Sánchez), su nuevo padrastro. Allí conoce a Nick (Gabriel Guevara), su hermanastro, y entre ellos surge una atracción inmediata que choca con las normas familiares y sociales. Es un triángulo amoroso clásico, pero con un giro: el conflicto no es tanto moral como de clase. Noah, orgullosa e independiente, se resiste a la vida de lujos que le ofrece su nueva familia.

Donde la novela de Ron—un éxito en plataformas como Wattpad y Goodreads—podría explorar con más profundidad los temas de identidad, poder y pertenencia, la película se queda en la superficie. González opta por un enfoque visualmente atractivo: mansiones impecables, coches deportivos, fiestas glamurosas. La cinematografía captura bien ese contraste entre el mundo modesto de Noah y el exceso de los Leister, pero el problema es que esa opulencia nunca se convierte en algo más que decorado.

El mayor defecto de My Fault es su falta de originalidad. El romance prohibido entre pasosistras ha sido explorado en numerosas ocasiones—desde clásicos como Romeo y Julieta hasta producciones más recientes—, y la película no ofrece nada nuevo. Noah y Nick son arquetipos: ella, la rebelde con corazón de oro; él, el chico malo con un pasado oscuro. Sus interacciones carecen del peso emocional necesario para justificar el drama que se desarrolla alrededor de ellos.

Sin embargo, hay momentos en los que la película logra conectar. Wallace transmite bien la frustración y la confusión de Noah, especialmente en las escenas donde interactúa con su nueva familia. Su actuación es lo suficientemente fuerte como para hacer creíble la resistencia de Noah a adaptarse a su nuevo entorno. Guevara, por otro lado, tiene química con Wallace, pero su personaje carece de profundidad. Nick es presentado como un rebelde sin causa, y aunque Guevara le da cierta intensidad, nunca logra transmitir la complejidad necesaria para que el espectador se preocupe por él.

La dirección de González es competente pero convencional. Las escenas de conflicto entre Noah y Nick están bien coreografiadas, especialmente cuando sus personalidades chocan en medio del lujo ostentoso de la mansión. La cinematografía captura eficazmente el contraste entre la vida modesta de Noah y el mundo opulento al que ahora pertenece, con planos amplios que enfatizan la escala de la mansión Leister. Sin embargo, estos momentos visuales no compensan una narrativa predecible y personajes unidimensionales.

La banda sonora es un punto a favor de la película. La selección musical, aunque genérica en algunos momentos, refuerza el tono emocional de las escenas clave. Algunas canciones añaden un toque de nostalgia y melancolía que funciona bien en los momentos más introspectivos de la película.

Pero incluso aquí hay oportunidades perdidas: algunas canciones podrían haber sido utilizadas para explorar temas más profundos, pero se quedan en mero acompañamiento. La estructura narrativa es otro punto débil. La película avanza a un ritmo constante, pero carece de momentos de respiro o reflexión que permitan al espectador conectar emocionalmente con los personajes. Las escenas de conflicto se suceden sin pausa, lo que lleva a una sensación de fatiga hacia el final.

My Fault es una película que tiene algunos elementos interesantes—la cinematografía, la banda sonora y las actuaciones principales—butrae pecando de predecible y superficial. La trama carece de giros inesperados, los personajes son unidimensionales, y el conflicto central no logra mantener el interés del espectador más allá del primer acto.

A pesar de sus defectos, My Fault tiene un público objetivo claro: los fans de la novela original y los amantes de las historias románticas juveniles. La película sigue fielmente la trama del libro, lo que seguramente complacerá a los lectores, pero no ofrece nada nuevo para aquellos que buscan una experiencia cinematográfica más profunda o innovadora.

En última instancia, My Fault es un ejemplo de cómo una premisa interesante puede verse ahogada por una ejecución convencional. La película tiene momentos brillantes—como la química entre Wallace y Guevara o la cinematografía impecable—butrae pecando de predecible y superficial.