Peter Jackson es un nombre que mucha gente reconoce, y con razón.
Ha cosechado grandes éxitos en su carrera, desde la creación de cortometrajes hasta la dirección de superproducciones de Hollywood como la trilogía de El Señor de los Anillos y El Hobbit. Pero lo que muchos no saben es que es un cineasta independiente que lleva haciendo películas desde los años ochenta.
En este artículo analizaremos la épica carrera de Peter Jackson. Exploraremos los inicios de su carrera, hablaremos de su estilo cinematográfico y descubriremos cómo su participación en proyectos como El Señor de los Anillos ha marcado la industria cinematográfica de Hollywood en la actualidad.
También veremos algunas de las lecciones que los aspirantes a cineastas pueden aprender del viaje de Peter Jackson. Sumerjámonos en esta apasionante historia y descubramos cómo un cineasta neozelandés independiente triunfó en Hollywood.
Vida temprana y cortometrajes: Los humildes comienzos de Peter Jackson
A veces resulta difícil recordar, teniendo en cuenta lo que Peter Jackson ha conseguido, que su carrera empezó de una forma muy humilde. Nacido en Wellington (Nueva Zelanda) en 1961, Jackson no tenía formación cinematográfica, pero estaba decidido a crear sus propias películas desde los 8 años. Empezó a hacer películas en Super 8 con un amigo, pagando los suministros con el dinero que ganaba vendiendo fruta y verdura del huerto de sus padres.
Más tarde se asoció con Steve Oleson para crear una serie de cortometrajes satíricos realizados con el dinero obtenido de los puntos de fidelidad de un supermercado local. Con títulos como «Bad Taste» (1987) y «Meet The Feebles» (1989), estos cortometrajes demostraron el talento de Jackson para traspasar los límites del buen gusto y mostrar a su público algo totalmente nuevo e inesperado en la pantalla.
Estos comienzos sentaron las bases de su éxito posterior y de su reconocimiento como uno de los mejores directores de Hollywood. Con cada película que hacía, Jackson se iba forjando poco a poco lo que se convertiría en una reputación internacional como narrador aventurero que abrazaba los géneros fantástico y de terror.
Irrumpiendo en la corriente dominante: Meet the Feebles y Dead Alive
Peter Jackson causó sensación en la industria con su clásico de culto de 1989 «Meet the Feebles», una subversiva comedia negra sobre un grupo de animales que actúan en un espectáculo de variedades. La película se ganó un gran número de seguidores de culto y consolidó el nombre de Jackson como cineasta inconfundible. Le siguió «Dead Alive», de 1992, una comedia de terror y zombis repleta de sangre que le valió el reconocimiento internacional como uno de los cineastas jóvenes más avispados del panorama.
Con estas dos películas, Peter Jackson se consolidó como una fuerza imaginativa y creativa a tener en cuenta. Su capacidad para crear historias únicas y asombrosas impresionó a Hollywood y le proporcionó su primera gran oportunidad: Los estudios Universal le ofrecieron un presupuesto de 11 millones de dólares para dirigir «Criaturas celestiales», basada en el caso real del asesinato de Parker-Hulme en 1954.
It would be his greatest achievement yet—one that would lead to even bigger projects, such as The Lord of the Rings trilogy.
La trilogía de El Señor de los Anillos: Lograr lo imposible
Cuando Peter Jackson recibió el reto de realizar la adaptación cinematográfica de la trilogía de El Señor de los Anillos de J.R.R. Tolkien, muchos pensaron que era una tarea imposible. Al fin y al cabo, los libros ya habían sido traducidos con éxito en una ocasión anterior, y una versión cinematográfica animada anterior no logró encontrar su público.
Sin embargo, Jackson aceptó el reto y se dispuso a crear una trilogía que se convertiría en una de las series de fantasía más aclamadas de la historia. ¿Cómo lo consiguió?
Entorno inmersivo
Jackson creó un mundo que parecía real y vivo. Para ello, se inspiró en lugares emblemáticos de su Nueva Zelanda natal, como Queenstown y Matamata, y utilizó la belleza natural de estos lugares para dar vida a las historias de Tolkien en la gran pantalla.
Atención al detalle
Jackson trabajó duro para asegurarse de que cada detalle fuera lo más fiel posible a la realidad. Incluso encargó a lingüistas de la Universidad de Oxford la creación de un nuevo idioma para las criaturas que habitan la Tierra Media.
Capacidad de adaptación
Para lograr semejante hazaña, Jackson no sólo tuvo que prestar atención a los detalles, sino que también necesitó un enfoque adaptable. Cuando hubo que hacer recortes debido a los costes o a las limitaciones de tiempo, fue capaz de remodelar las escenas sin perder su significado central ni su impacto en los espectadores.
De este modo, consiguió algo que muy pocos podrían lograr: crear una Tierra Media viva y palpitante que aún hoy sigue resonando entre los aficionados, ¡veinte años después!
El Hobbit: Regreso a la Tierra Media
Cuando a Peter Jackson le ofrecieron la oportunidad de hacer la precuela de su trilogía de El Señor de los Anillos, El Hobbit, no lo dudó. Al fin y al cabo, era la oportunidad de volver a la Tierra Media, un mundo de fantasía en el que ya había invertido más de 10 años.
La trilogía de El Hobbit fue una empresa inmensa; una producción masiva que duraría más de tres años de principio a fin. Los decorados eran más grandes que nunca y también lo eran los efectos especiales, con Jackson creando CGI de última generación para algunas de las escenas.
En el rodaje de El Hobbit, Jackson también probó algo nuevo: rodar en alta velocidad de fotogramas (HFR). Esto permitió un mayor detalle y claridad en las escenas más lentas, lo que en última instancia proporciona a los espectadores una mejor apreciación de los paisajes y personajes de la Tierra Media.
El Hobbit recibió numerosos premios y nominaciones, consolidando el estatus de Peter Jackson como uno de los directores más influyentes de Hollywood.
Explorando otros géneros: The Lovely Bones y Mortal Engines
A medida que la estrella de Peter Jackson seguía subiendo en la industria, continuó explorando otros géneros y dejando su huella en diferentes áreas del cine. En 2009, Jackson dio vida en la gran pantalla a la novela superventas The Lovely Bones. La historia de una joven que muere trágicamente demasiado pronto, contada a través de una narrativa imaginativa.
En 2018, Jackson dio vida a otra novela, la fantasía postapocalíptica del autor Philip Reeve Mortal Engines. Esta aventura steampunk a gran escala sigue a un grupo de improbables héroes que luchan contra ciudades rivales que recorren los páramos en locomotoras gigantes. Contaba con impresionantes efectos especiales y el clásico humor de Jackson.
Estas dos incursiones en géneros diferentes demostraron lo versátil que es Peter Jackson como cineasta y narrador. Ha demostrado ser capaz de enfrentarse tanto a grandes éxitos de taquilla como a proyectos más pequeños con más emoción y profundidad, demostrando que es un maestro en muchos tipos de cine.
Como demuestra la historia de éxito de Peter Jackson, lo único que se interpone entre un creador y sus sueños es su perseverancia y trabajo duro. Con más de una docena de premios de la Academia, un BAFTA y decenas de galardones más a sus espaldas, está claro que el talento, la pasión y la dedicación pueden llevarte lejos. En la actualidad, Peter Jackson no sólo ha batido récords en Hollywood, sino que ha establecido un nuevo estándar para los cineastas de todo el mundo. Su proceso creativo, su arte y su implacable determinación le han convertido en uno de los directores de mayor éxito del mundo. Desde cortometrajes a superproducciones de Hollywood, está claro que la carrera de Peter Jackson es legendaria.
