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David Jonsson roza la condicional y Tom Blyth le rompe la calma en Hombres de acero

Molly Se-kyung

Un barbero de prisión que cuenta las últimas semanas de una condena larga solo tiene una tarea: no hacer nada. Taylor, interpretado por David Jonsson, lleva más de una década dentro por un homicidio, ha mantenido la cabeza baja, corta el pelo en el módulo para hacerse útil y ha llegado a rozar la libertad condicional. Toda la tensión de Hombres de acero nace de una crueldad estructural: que un hombre tan cerca de salir puede perderlo todo por estar en la celda equivocada en el momento equivocado, y que ese momento va a llegar lo provoque o no.

Ese momento llega con forma de compañero de celda. Dee, un recién llegado imprevisible y de sonrisa fácil al que da vida Tom Blyth, convierte la quietud calculada de Taylor en un riesgo desde que entra. La película funciona con la aritmética del encierro: la protección es moneda, la lealtad es una deuda que genera intereses y quien quiere salir tiene que decidir cuánto de sí mismo está dispuesto a entregar para seguir limpio. El marco es estrecho a propósito, un duelo a dos metido en un solo módulo donde cada decisión cierra la salida en lugar de abrirla.

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El reparto es el argumento. Los dos protagonistas dejan atrás la maquinaria de las grandes franquicias para hacer algo austero e interior: Jonsson viene del vértigo bursátil de Industry y de los pasillos de Alien: Romulus; Blyth, de sostener una precuela de Los juegos del hambre. Ponerlos con el uniforme gris del penal y dejar que la cámara se detenga en sus caras es un paso deliberado fuera de la cinta del espectáculo. Jonsson construye a Taylor como un hombre vigilante, envejecido antes de tiempo, que ha aprendido que sobrevivir es sobre todo ocupar el menor espacio posible. Blyth hace de Dee pura pulsión, apetito sin frenos. La pareja enuncia la tesis de la película antes de que se mueva la trama: contención frente a hambre, y la pregunta abierta de cuál de las dos dura en un sitio que no premia a ninguna.

Cal McMau dirige a partir de un guion de Hunter Andrews y Eoin Doran, y esta es su ópera prima, un dato que se convirtió en carta de presentación cuando se llevó el premio al mejor director novel en los British Independent Film Awards, por delante de debutantes con más quinielas a favor, y arrastró ese impulso hasta una nominación al BAFTA en la categoría equivalente. Para una primera película sin una franquicia detrás, es una entrada estruendosa. Reencuadró Hombres de acero, que pasó de ser un pequeño drama británico bien recibido a una prueba sobre un director nuevo, algo más pesado de cargar para cualquier debut.

Bajo la maquinaria de género hay una historia más sencilla sobre las segundas oportunidades y su precio. Taylor intenta aferrarse a la idea de una vida fuera: un hijo del que se ha distanciado, una versión de sí mismo que la condena no ha terminado de devorar. La economía carcelaria le presenta siempre el mismo trato con distinto envoltorio: haz esto, protege a este, mira para otro lado en aquello, y tu salida sigue en pie. A la película le interesa el punto donde la decencia y la supervivencia dejan de apuntar en la misma dirección, y lo que hace un hombre cuando la forma más barata de seguir libre es dejar de ser la persona que quiere ser al cruzar la puerta.

Nada de esa arquitectura es nuevo, y la película no finge que lo sea. El drama carcelario social británico es un estante lleno; el linaje va de Scum a Bronson y Starred Up, y Hombres de acero funciona por interpretación y compresión, no por giros que el espectador no haya visto antes. El esquema de redención y lealtad se ha resuelto en ambas direcciones en pantalla, y conocer la forma del género es saber más o menos de dónde vendrá la presión. Lo que el debut aún no resuelve es si McMau tiene recorrido más allá de una única habitación a presión, o si el aplauso mide una voz propia o a dos actores magnéticos sosteniendo una estructura fiable. Las críticas casi unánimes responden a la pregunta sobre la calidad; no a la de una carrera.

David Jonsson in the prison drama Wasteman (2026)
David Jonsson in Wasteman (2026)

Alrededor de los dos protagonistas, el reparto acreditado incluye a Alex Hassell como Paul, Neil Linpow como Robby, Paul Hilton como Browning y Corin Silva como Gaz, en un módulo donde la jerarquía es la única ley que alcanza a todos. La produjeron Bankside Films junto a Hoopsa Films, Agile Films e It’s All Made Up Productions, y avanza en unos ajustados noventa y pocos minutos que mantienen las paredes cerca. La crítica la recibió con un consenso raro: conserva una puntuación perfecta en la primera oleada de reseñas, una cifra que suele ablandarse con el tiempo pero que indica con qué limpieza está aterrizando.

Hombres de acero se estrenó en el Festival de Toronto y pasó por los festivales de Londres y Santa Bárbara antes de que Lionsgate la llevara a los cines británicos. En España la distribuye Alfa Pictures, que convierte el título original —wasteman, un descarte, una vida dada por perdida— en Hombres de acero. Llega a los cines españoles el 17 de julio de 2026.

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