Música

Ariana Grande y ‘Petal’: “escribí desde la rabia sin filtro”

Noah Brandt

Ariana Grande ha construido una carrera que suena al control mismo: la serenidad en los giros vocales, la disciplina en cada superficie, una voz que nunca parece desbordarse. Por eso, lo más desconcertante de su nuevo álbum no es que lo califique de enfadado. Es la palabra que elige para explicar de dónde surgió.

«Sin embargo, al mismo tiempo es muy experimental y diferente para mí, y también escribí desde un lugar en el que no suelo hacerlo, la ira sin filtro».

Así definió Grande Petal en la entrevista de la semana de lanzamiento citada por Variety, preparando a sus seguidores para una versión de sí misma que normalmente mantiene fuera del escenario. Escúchese con atención y la palabra clave no es ira —sino sin filtro. Todo el oficio de Grande ha sido un ejercicio de filtración: la imagen edulcorada, las canciones que admite reescribir para hacerlas más amables, el instinto que describe como «demasiado tímida para explotar eso». La ira es un estado de ánimo que cualquier estrella del pop puede anunciar. Eliminar el filtro es una decisión sobre cómo se hace el trabajo.

Esa decisión se escucha en el sencillo. Donde Grande suele dorar un estribillo hasta que reluce, «Hate That I Made You Love Me» deja el esqueleto al desnudo: un gancho sintético que cruje, instrumentación escasa, mucho espacio alrededor de una voz que ya no alisa todos los bordes. Variety percibe todo el disco como un giro «enfadado y anguloso», que cambia la desolación contenida de Eternal Sunshine por algo más cercano a la venganza y el deseo. Lo que lo convierte en un argumento, y no solo en un cambio de vestuario, es la sustracción. No está añadiendo ira sobre el sonido de Ariana Grande; está quitando el barniz que siempre ha sido la clave.

Ese es el verdadero salto, y es mayor de lo que sugiere un titular de «álbum enfadado». Grande es la gran controladora del pop —la cantante cuya seña de identidad es la precisión, cuyo yo público ha sido gestionado con un cuidado inusual durante años. La timidez que menciona es el mismo instinto que produjo el barniz. Dejar que una canción se mantenga despiadada, conservar la furia del primer borrador en la cinta en lugar de reescribirla para suavizarla, es trabajar contra el propio reflejo que construyó su voz.

Eso no garantiza que las canciones sean buenas; «sin filtro» no es sinónimo de verdad, y una controladora puede interpretar la pérdida de control con tanta destreza como cualquier otra cosa. Pero el riesgo interesante ya está en el disco. Por una vez, la voz más precisa del pop apuesta a que el defecto —eso que ella normalmente limaría— es la parte que merece conservarse. Si acierta, Petal no es su álbum de ira. Es el primero en el que se puede escuchar cómo suena antes de decidir cómo quiere sonar.

Etiquetas: , , , ,

Debate

Hay 0 comentarios.