Benglis, Dyson y Shechet abren tres solos en Pace donde cada artista desafía los límites del material

Chelsea ha visto programas de galería simultáneos antes, pero la apertura otoñal de Pace hace que la simultaneidad parezca deliberada: tres artistas, tres solos, una pregunta que recorre todas ellas. Lynda Benglis, Torkwase Dyson y Arlene Shechet llegan con cuerpos de obra que dependen de la brecha entre lo que se supone que hace un material y lo que una mano entrenada puede obligarlo a confesar. La agrupación no es programática — son tres exposiciones separadas en tres espacios adyacentes de Pace — pero la conversación que generan es difícil de ignorar.

La exposición de Benglis — KNOTTING, TYING, FOLDING en 540 West 25th Street — reúne obra escultórica de más de cinco décadas: cerámicas vidriadas, bronce, formas plisadas y en papel realizadas entre 1972 y 2024, junto a esculturas de vidrio de 1985 que rara vez han sido exhibidas. Las piezas de vidrio marcan un desvío en una investigación por lo demás continua: donde sus bronces anudados hacen que la masa parezca haber escapado a la gravedad, las obras de vidrio introducen una translucidez que recuerda lo que lo sólido puede aún negarse a ser.

La exposición sigue la creciente atención institucional a la obra de Benglis en toda su amplitud. A principios de este año, el Barbican Centre de Londres emparejó su trabajo con esculturas de Alberto Giacometti en una serie diseñada para confrontar artistas contemporáneos con un modernista canónico. Una gran retrospectiva abre en el Kunstmuseum Basel la próxima primavera y viaja al Tate Modern en otoño, mientras un solo separado en el Newcomb Art Museum de la Universidad de Tulane examina cómo la costa del Golfo de Luisiana conformó su desarrollo temprano.

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En el espacio adyacente, «Seeing in Blue» de Dyson es la primera serie pictórica que ha construido directamente desde su práctica de buceadora de aguas profundas. Las obras registran las condiciones sensoriales de estar bajo el agua: distancia, luz refractada por el peso del agua, el límite donde los fenómenos atmosféricos se encuentran con la infraestructura que los humanos han tendido a través de y por debajo del nivel del mar. Las pinturas están informadas por dibujos diagrámaticos, notas de ingeniería y poemas de proceso. Su instalación Tougaloo permanece en el Arsenale de Venecia hasta noviembre.

Arlene Shechet ocupa los espacios de 508 y 510 de West 25th Street con «She Said She Said», su primera exposición en Nueva York con Pace desde febrero de 2020. Tres esculturas monumentales en aluminio y acero Cor-Ten anclan la sala principal: formas en curvas orgánicas y biomórficas donde las marcas de su fabricación — la cesión del plano, el rastro de la soldadura — forman parte del argumento superficial. Junto a ellas, la serie Touching Ground en arcilla propone un registro diferente: obras cerámicas pequeñas y abiertas que coreografían el movimiento entre espectador, objeto y espacio. Shechet denomina su proceso «dibujar a través de la escultura».

Las tres exposiciones permanecen hasta el 24 de octubre en los espacios de West 25th Street de Pace. Consultas de prensa: press@pacegallery.com.

Etiquetas: escultura, Arlene Shechet, exposiciones de arte contemporáneo, Lynda Benglis, Pace Gallery, Torkwase Dyson

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