Tate Modern abre sus paredes a artistas de 16 a 25 años — junto a Warhol, Dalí y Abramović

Las paredes del Tate Modern tienen un peso específico. No son una mera superficie, sino un argumento. El artista joven que entra en la antigua central eléctrica de Bankside recorre salas donde las serigrafías de Warhol, las disintegaciones de Dalí y las obras de resistencia de Abramović han definido lo que el arte contemporáneo puede proponer. La última convocatoria de Tate Collective coloca esa misma pared al alcance de cualquier persona de entre 16 y 25 años que sea miembro.

La propuesta lleva una línea formal deliberada. La pintura mural es uno de los gestos más cívicos del arte: una práctica que cuenta historias en superficies públicas, llama a la atestiguación colectiva e imagina lo que un espacio compartido puede significar. Las convocatorias anteriores de Tate Collective han mostrado el trabajo de artistas jóvenes por Londres y Liverpool; la más reciente incluyó a seis artistas menores de 25 años que pintaron murales a gran escala en Bankside en diálogo con la obra de Frida Kahlo. Esta encomienda traslada esa actividad al interior de la propia institución, respondiendo a la historia de la forma en las paredes de la galería.

Exterior view of Tate Modern on the South Bank, London — Tate Modern, London. Photo: kp-snaps (CC BY-SA 4.0 via Wikimedia Commons)

La invitación marca un momento más amplio. Tate Collective — gratuito para cualquier persona de entre 16 y 25 años — ha alcanzado los 200.000 miembros, convirtiéndose en el esquema de membresía artística más popular del mundo para jóvenes. El programa ofrece entradas a exposiciones por 5 libras y acceso a eventos exclusivos, pero lo que propone la convocatoria es de otro orden: no el acceso al programa de la galería, sino un lugar dentro de ella.

El otoño también marca una década de Tate Modern Lates, el programa vespertino de la galería que ha llevado a 870.000 personas al edificio de Bankside desde su lanzamiento. La serie ha puesto a prueba constantemente lo que una galería puede ser fuera del horario habitual: actuaciones de Joy Crookes y Celeste, una velada comisariada por Little Simz que atrajo a un récord de 18.500 visitantes en una sola noche, y actuaciones de la Trisha Brown Dance Company junto a la London Symphony Orchestra. Lo que los Lates han sostenido durante diez años es que el arte, la música y la actuación no pertenecen a habitaciones separadas.

La velada del décimo aniversario, el viernes 30 de octubre, se centra en Shygirl — la artista multidisciplinar londinense cuyo próximo disco Swallow! extiende su práctica hacia nuevos territorios. Programará el South Tank como Club Shy, con DJs actuando con visuales del álbum; Warp Records se apodera del Terrace Bar, y la artista visual Lakwena lidera un colorido taller colaborativo. La velada se enmarca en el programa otoñal del Tate Modern, que incluye la retrospectiva de Frida Kahlo, Ana Mendieta, la Hyundai Commission de Tarek Atoui en la Turbine Hall y el recorrido cromático de Julio Le Parc.

Los miembros de Tate Collective pueden enviar su trabajo a través de tate.org.uk hasta el 14 de octubre. La obra seleccionada se expondrá en el Tate Modern a partir de marzo de 2027. Los Tate Modern Lates son eventos vespertinos gratuitos de 18.00 a 22.00 horas.

Lo que une la convocatoria y el aniversario es la misma apuesta institucional: que las paredes de una galería no son simplemente para mirar. Durante el próximo mes, cualquier joven con membresía de Tate Collective tiene la oportunidad de demostrarlo.

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