Bliss: promesas visuales que se desvanecen

La escena inicial de Bliss es un espejismo: Owen Wilson como Greg Wittle, recién despedido y con una glitch en su billetera, se desliza hacia el absurdo mientras la cámara lo sigue como si estuviera flotando en un sueño. Este momento, tan prometedor, encarna lo que podría haber sido: una exploración visualmente audaz de la realidad fracturada.

Mike Cahill, director de Another Earth, intenta aquí mezclar ciencia ficción, romance y drama con temas como la adicción a las drogas y la salud mental. La premisa es intrigante: Greg, un hombre divorciado y recién despedido, se encuentra con Isabel (Salma Hayek), una mujer que cree que el mundo es una simulación. Sin embargo, Bliss tropieza en su propia ambición.

La película tiene momentos de brillantez, especialmente en las interacciones entre Wilson y Hayek. Hayek, en particular, aporta una energía impredecible a Isabel, haciendo creíble tanto su locura como su vulnerabilidad. La química entre los dos protagonistas es palpable, y sus escenas juntos son las que más funcionan. La secuencia del patinaje sobre ruedas, donde ambos usan telequinesis para derribar a un matón, es un ejemplo de cómo el absurdo puede ser divertido sin sacrificar la coherencia emocional.

Pero Bliss se pierde en su propia confusión. La narrativa se vuelve tediosa y caótica, saltando entre realidades sin una transición clara. El guión de Cahill parece más interesado en sorprender al espectador que en construir un mundo coherente o personajes con los que empatizar. La idea del «Brain Box» como dispositivo para explorar realidades alternativas es fascinante, pero se presenta de manera tan abrupta que resulta difícil de creer.

Además, la película sufre por su estructura desequilibrada. Los primeros actos son lentos y confunden más que intrigan, mientras que el tercer acto se precipita en una secuencia de acción mal editada y poco convincente. La escena final, donde Greg y Isabel intentan escapar de la simulación, carece del peso emocional necesario para justificar su importancia.

A pesar de estos problemas, Bliss no es una película sin mérito. La dirección de fotografía captura el tono surrealista de manera efectiva, y la banda sonora añade capas de melancolía y tensión. Pero estos elementos no son suficientes para salvar una narrativa que se desmorona bajo su propio peso.

MCM Score: 5.6/10 — craft 2 / story 1 / performances 2 / originality 1 / genre_fit 1

Justificación de puntuación:

– Craft (2): La fotografía y la banda sonora funcionan bien, pero la edición es un desastre.

– Story (1): La premisa es interesante, pero la ejecución es confusa y caótica.

– Performances (2): Wilson y Hayek tienen química, pero los personajes carecen de desarrollo emocional.

– Originality (1): La idea del «Brain Box» es única, pero se presenta de manera poco convincente.

– Genre Fit (1): Intenta ser ciencia ficción, romance y drama, pero no logra encajar bien en ninguno.