Alyssa Milano, la actriz que lleva cuarenta años peleando por su propia imagen

Alyssa Milano

Photo: Bryan Berlin / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Nacimiento	19 de diciembre de 1972 Brooklyn, New York City, United States
Ocupación	Actriz
Conocido por	Comando, Pasión obsesiva, Noche de fin de año
Premios	2 Young Artist · Kids' Choice · UNICEF Spirit of Compassion · GLAAD Ariadne Getty Ally

Pocas actrices estadounidenses han estado bajo la mirada del público durante tanto tiempo y desde tantos ángulos como Alyssa Milano. El público televisivo la conoció como la hija de una comedia de situación, la perdió de vista durante una serie de thrillers nocturnos, volvió a encontrarla como bruja en la televisión generalista y, más tarde, conoció una faceta que ningún director de casting había previsto: una mujer con millones de seguidores que no pensaba dejar de hablar del acoso y, más recientemente, de su propio cuerpo. La pregunta que su carrera no deja de plantear es quién decide qué ve el público cuando la mira.

Al principio, la respuesta era todo el mundo menos ella. Milano creció en una familia italoestadounidense de Bensonhurst, Brooklyn, que más tarde se mudó a Staten Island. A los ocho años se impuso a más de mil quinientas niñas para conseguir un puesto en la compañía nacional de gira de Annie y pasó dieciocho meses de gira con su madre. Después llegaron algunos trabajos off-Broadway, hasta que una convocatoria de casting de la ABC cambió por completo la escala de las cosas.

Aquel casting era para Who’s the Boss?, donde la chica de Brooklyn nacida el 19 de diciembre de 1972 interpretó a Samantha Micelli, la hija del ama de llaves que vivía en casa de Tony Danza, durante ocho temporadas y 196 episodios, entre 1984 y 1992. La serie la convirtió en un rostro habitual de las revistas juveniles y le valió dos Young Artist Awards y tres Kids’ Choice Awards consecutivos a la actriz de televisión favorita. Mientras tanto, a los doce años, fue la hija secuestrada a la que Arnold Schwarzenegger rescata abriéndose paso a través de un ejército privado en Comando, y grabó varios álbumes de pop para el mercado japonés, donde tuvieron éxito y que más tarde despachó sin demasiado cariño.

Crecer delante de las cámaras acabó provocando el choque previsible. Tras recibir buenas críticas por su papel de adolescente fugada en Where the Day Takes You, en 1992, Milano encadenó una serie de películas de mediados de los noventa que vendían el impacto de ver convertida en adulta a la niña de la comedia: Embrace of the Vampire, Poison Ivy II: Lily y Fear, junto a Mark Wahlberg. Al salir de aquella etapa, insistió en incluir una cláusula sobre desnudos que le otorgaba pleno control sobre lo que se rodaba, y en 1998 demandó a varios sitios web que compartían imágenes suyas desnuda sin autorización. El asunto que definiría su vida pública veinte años después ya estaba ahí, librado contrato a contrato.

El cambio de rumbo llegó de la mano de Aaron Spelling. Una temporada como Jennifer Mancini en Melrose Place la condujo a Charmed, la serie de The WB en la que interpretó a Phoebe Halliwell, la menor de tres hermanas brujas, durante ocho temporadas y 178 episodios, entre 1998 y 2006. A partir de la quinta temporada también fue productora, junto a su compañera de reparto Holly Marie Combs. Phoebe le dio a Milano una segunda generación de fans que nunca había conocido a Samantha Micelli, y también un compañero de reparto, Eric Dane, que interpretaba a su interés amoroso y salió con ella fuera de la pantalla. Cuando Dane murió de ELA en febrero de 2026, su homenaje recordó que él la convenció para cortarse el pelo a lo garçon y que la llamaba simplemente Milano.

La década posterior a Charmed fue más estable y discreta. Interpretó a Billie Cunningham en la tercera temporada de My Name Is Earl, protagonizó la comedia de situación de la ABC Romantically Challenged, cancelada tras cuatro episodios, y pasó dos temporadas como Savi Davis en Mistresses, antes de marcharse por desacuerdos sobre el lugar de rodaje y para pasar más tiempo con su familia. Fuera de la pantalla, creó un negocio en torno al béisbol: en 2007 lanzó la línea de ropa Touch para aficionadas y, en 2009, publicó Safe at Home: Confessions of a Baseball Fanatic.

Entonces, el 15 de octubre de 2017, pocos días después de las primeras informaciones sobre Harvey Weinstein, publicó una propuesta: que las mujeres que hubieran sufrido acoso o agresiones respondieran con dos palabras, «me too». La frase pertenecía a la activista Tarana Burke, que la utilizaba desde 2006, y Milano le reconoció públicamente la autoría en menos de un día. Time incluyó a Milano entre las Silence Breakers a las que nombró Persona del Año. Su larga trayectoria como embajadora de buena voluntad de UNICEF, con viajes sobre el terreno a Angola, India y Kosovo, pasó de pronto a leerse como el prólogo de una segunda carrera.

Y esa segunda carrera le ha costado a la primera más de lo que a sus admiradores les gusta admitir. Durante la mayor parte de la última década, más gente habría sabido citar las publicaciones de Milano que nombrar un papel que hubiera interpretado, y trabajos como la sátira de Netflix Insatiable, el libro de ensayos Sorry Not Sorry o el pódcast del mismo nombre se recibieron como una prolongación de sus redes. Su tendencia a decirlo todo en voz alta también le ha acarreado problemas que ella misma se ha buscado. A principios de 2024, una campaña de GoFundMe que creó para costear el viaje del equipo juvenil de béisbol de su hijo a Cooperstown desató una oleada de burlas entre quienes no veían cómo encajaba la petición con su trayectoria profesional. Ella respondió que todos los padres recaudan dinero para el equipo de sus hijos y que no era distinta de los demás. Se reunió el dinero. El episodio perduró y fijó una caricatura de ella que rara vez se da a sus interpretaciones la oportunidad de desmentir.

Y las interpretaciones han seguido llegando; algunas responden directamente a esa caricatura. En septiembre de 2024 debutó en Broadway como Roxie Hart en Chicago, en el Ambassador Theatre, donde cantó ella misma el papel hasta el 10 de noviembre y cerró un círculo que había empezado con Annie. Participó como invitada en Elsbeth, en el papel de Pupetta Del Ponte; interpretó a la doctora Goodman en la comedia de carretera de Bobby Farrelly Driver’s Ed, estrenada en Estados Unidos por Vertical el 15 de mayo de 2026 —su tercer trabajo con Farrelly, después de Hall Pass y The Now—, y fue productora ejecutiva de Balance: A Perimenopause Journey, una serie documental de cuatro episodios estrenada el 30 de enero de 2026 y basada en parte en unos síntomas propios que pasaron años sin ser diagnosticados.

Su vida privada ha sido más estable que la pública. Su breve primer matrimonio, con el cantante Cinjun Tate, duró menos de un año, en 1999. Desde 2009 está casada con el agente de talentos David Bugliari; tienen un hijo, Milo, nacido en 2011, y una hija, Elizabella, nacida en 2014, y viven en Bell Canyon, California, con caballos, perros rescatados y otros animales de granja. En septiembre de 2025 anunció que se iba a retirar los implantes mamarios. Dijo que quería dejar atrás el cuerpo que había sido sexualizado y objeto de abusos, y que esperaba evitarle a su hija la misma presión.

Lo próximo es el terror. El 6 de octubre, The Night Driver, el thriller de Jeremy Weiss sobre un acosador en la carretera, inaugurará el festival Screamfest en el TCL Chinese Theatre de Hollywood. Milano interpreta a Cheryl, la esposa que espera en casa a un comercial —interpretado por Josh Lucas— al que un asesino persigue por todo el país, mientras David Arquette da vida al detective que intenta exculparlo. Es un papel pequeño en una película de género. También es la primera vez en bastante tiempo que lo más interesante de Alyssa Milano será lo que haga en una pantalla.