Chris Pine, la estrella de franquicias que lleva años buscando otra historia que contar

Chris Pine

Photo: Colleen Sturtevant / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Nacimiento	26 de agosto de 1980 Los Angeles, California
Ocupación	Actor y cineasta
Conocido por	Spider-Man: un nuevo universo, Wonder Woman, Star Trek
Premios	LA Drama Critics Circle Award, Best Lead Performance · Teen Choice Award, Choice Action Movie Actor · BSFC Award, Best Ensemble Cast

La pregunta que Chris Pine lleva dos décadas respondiendo es si resulta más interesante que el capitán Kirk. No es una cuestión menor. El reinicio de Star Trek lo convirtió en uno de los anclajes de franquicia más fiables de Hollywood — ese tipo de actor cuya cara en un cartel promete entretenimiento fácil, rentabilidad segura, un cierto nivel de encanto competente. El sistema miró a Pine y vio exactamente lo que necesitaba. El problema, como el propio Pine ha dedicado gran parte de una década a demostrar, es que él aparentemente veía algo distinto.

Sus padres eran actores — Robert Pine, de CHiPs; Gwynne Gilford, de una serie de papeles televisivos en los setenta que acabó dejando para ejercer como psicoterapeuta. Su abuela fue Anne Gwynne, actriz clásica de Hollywood. Pine creció en Los Ángeles rodeado de personas que entendían tanto el atractivo como el coste de esa vida en concreto. Estudió Inglés en la Universidad de California en Berkeley, pasó un año en la Universidad de Leeds, se formó en el Williamstown Theatre Festival y recorrió el aprendizaje televisivo estándar — cameos en ER, The Guardian, CSI: Miami — hasta conseguir un papel secundario en una secuela de Disney sobre princesas de la que muy poca gente recuerda que participara. Lo que vino después fue Star Trek.

El reinicio de J.J. Abrams en 2009 le dio a Pine el papel que iba a definir la percepción pública de él durante quince años: James T. Kirk, renovado, con paso firme, navegando por una Flota Estelar reimaginada sin intentar nunca imitar a William Shatner. La película funcionó. Las secuelas funcionaron de forma menos definitiva, pero funcionaron. Pine consiguió presupuestos más grandes, repartos secundarios mejores y los rendimientos decrecientes que las franquicias producen cuando la emoción inicial se endurece hasta convertirse en obligación. Para cuando llegó Star Trek: Más allá en 2016, la serie parecía un trabajo que se le daba muy bien pero del que discretamente había crecido.

Lo que 2016 también le dio fue Sin tregua. El neowestern de David Mackenzie sobre dos hermanos que atracan sucursales de un banco que está ejecutando la hipoteca de las tierras de su familia es el tipo de película que no genera extensiones de franquicia ni figuras de acción. Generó cuatro nominaciones al Oscar. Pine — posiblemente el centro emocional del filme como Toby Howard, el hermano que realmente siente el peso de lo que están haciendo — no estuvo entre los nominados. La crítica lo notó. Los premios no acabaron de seguirlo. Ese desfase entre la interpretación que definió lo que Pine podía hacer y el reconocimiento institucional que nunca llegó se convirtió en una de las cuestiones no resueltas más interesantes de su carrera.

Al año siguiente se metió en Wonder Woman y le dio a Patty Jenkins exactamente lo que la película necesitaba: un coprotagonista lo bastante seguro como para no competir con Gal Gadot y lo bastante consciente como para entender que la función de Steve Trevor era ayudar, no liderar. Era un tipo distinto de trabajo inteligente en franquicia. Retomó el personaje en la secuela de 2020, Wonder Woman 1984. La crítica fue menos benévola con la segunda película. Pine no ha vuelto al personaje desde entonces.

El debut como director llegó en 2023 y no salió como se esperaba. Poolman, que Pine escribió, dirigió y protagonizó — una comedia negra ambientada en un complejo de apartamentos de Los Ángeles — se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto y recibió una acogida que fue, por usar la palabra diplomática, dispar. El vocabulario crítico en torno a los actores que se lanzan a dirigir suele tender a la condescendencia sobre la ambición desmedida. El verdadero problema de Pine, si es que lo hubo, no fue la ambición sino la ejecución. Son problemas distintos, y la diferencia importa: la ejecución se puede arreglar.

La versión de 2026 de Pine opera en varios frentes simultáneamente. Carousel, un drama romántico coprotagonizado por Jenny Slate, se estrenó en Sundance en enero. The Kidnapping of Arabella, una película en italiano dirigida por Carolina Cavalli que debutó en el Festival de Venecia en 2025, se estrenó en cines en julio — convirtiendo a Pine en el primer actor prominente de Hollywood en protagonizar una producción italiana en italiano como lengua principal. En Londres, comenzó su debut teatral en el Reino Unido con Ivanov de Chéjov, un movimiento que dice algo deliberado sobre lo que quiere que signifique la siguiente fase de su carrera.

El historial personal no está exento de complicaciones. Un arresto en Nueva Zelanda en 2014, durante la producción de Z for Zachariah, por dar positivo en un control de alcoholemia al volante terminó con una declaración de culpabilidad, seis meses de inhabilitación para conducir y una multa. Pine manejó el episodio sin excusas. Su actitud pública ha sido, en general, resistirse a la mitología que Hollywood genera en torno a sus estrellas masculinas — concede entrevistas francas sobre el oficio, escépticas sobre la fama y notablemente reacias a interpretar el papel de un actor de franquicia que ha hecho las paces con la franquicia.

Entre los proyectos inmediatos de Pine se incluyen un drama coral de crímenes, My Darling California, junto a Jessica Chastain y Chris Evans, y una adaptación de This Is Pleasure de Mary Gaitskill. Si la película italiana, el debut teatral en Londres y el estreno en Sundance suman para el cambio de imagen que Pine parece estar intentando — o si Lanterns, la serie de HBO que lo vuelve a poner en un disfraz del universo DC, simplemente reafirma lo que la industria decidió originalmente que era — es la pregunta que su carrera está, actualmente y de forma visible, planteando.