Name: Sense and Sensibility
Director: Georgia Oakley
Genre: Drama, Romance
Released: 2026-10-16T00:00:00+00:00
Duration: 132 min
Cast: Daisy Edgar-Jones, Esmé Creed-Miles, Caitríona Balfe, George MacKay, Frank Dillane

Cada generación recibe las hermanas Dashwood que merece, y las condiciones del trato apenas cambian. Dos jóvenes se quedan de pronto sin fortuna por la muerte de un padre y la mezquindad de un hermanastro, y se les recuerda que lo que venga después dependerá de la buena voluntad de hombres que no les deben nada. Jane Austen construyó su primera novela publicada sobre esa aritmética: sobre la distancia entre Elinor, que esconde lo que siente para mantener a flote la casa, y Marianne, que lo gasta en público y paga por ello. La nueva película de Georgia Oakley regresa a ese libro de cuentas con un reparto lo bastante joven para que el cálculo se sienta como una emergencia real y no como un ritual de cine de época.

El reparto es la tesis. Daisy Edgar-Jones interpreta a Elinor, la hermana que administra el duelo de todos mientras oculta el suyo, y Esmé Creed-Miles es Marianne, que trata la compostura como una forma de mentira. Es un reparto de temperamentos astuto, y orienta la historia hacia el argumento que Austen siempre defendía bajo el cortejo: que el sentido y la sensibilidad no son rasgos de carácter, sino estrategias de supervivencia recompensadas de manera desigual. Focus Features ha montado un tráiler que subraya el anhelo; la película que hay debajo parece más interesada en la factura que llega después.

Alrededor de las hermanas, el elenco reúne a intérpretes que complican en lugar de decorar. George MacKay es Edward Ferrars, el pretendiente tímido cuyo honor es también una trampa; Frank Dillane encarna al encantador y ruinoso Willoughby; y Herbert Nordrum asume al coronel Brandon, el hombre mayor cuya firmeza la novela te reta a encontrar aburrida antes de darte la razón contraria. Caitríona Balfe es la viuda señora Dashwood, sosteniendo el duelo familiar en el centro, mientras Fiona Shaw aporta su particular comicidad amenazante a la casamentera señora Jennings. Stacy Martin y Tom Brooke se ocupan de los cuñados alegremente odiosos, la pareja cuyas pequeñas crueldades ponen en marcha toda la trama.

Oakley llega hasta aquí por un camino inesperado. Su debut, Blue Jean, era un relato contemporáneo y tenso sobre una profesora de gimnasia obligada a esconderse bajo una ley homófoba: íntimo, en presente, políticamente preciso. Confiarle un gran fresco de época es apostar a que esa misma mirada para la presión social viaje dos siglos atrás. El guion es de la novelista australiana Diana Reid, cuya ficción disecciona las economías morales de mujeres jóvenes con dinero y estatus en juego, y que firma aquí su primer largometraje. Y ambas entran en una de las salas más concurridas del cine de época: cada novela de Austen arrastra ya una estantería de adaptaciones. Sobre esta pesan dos sombras largas —la película de Ang Lee, con guion de Emma Thompson, que sigue siendo la referencia, y la versión televisiva de Andrew Davies, más lenta y sensual—. Entre esos dos polos se decide toda nueva adaptación.

Lo que esta parece prometer es una lectura más fría del material de siempre. La promoción ha insistido en una frase sobre que ser complaciente nunca le hizo bien a una mujer: una glosa marcadamente moderna del borrado de sí misma que practica Elinor, y una señal de que la película quiere tratar las decisiones de las hermanas como economía antes que como romance. Si ese giro está en la película o solo en el cartel es la pregunta abierta; la ironía de Austen es fácil de citar y difícil de poner en escena. Pero el impulso de poner el dinero en primer plano —la herencia vinculada, la renta menguante, el mercado matrimonial entendido sin rodeos como un mercado laboral— es fiel a un libro al que demasiadas veces se ha convertido en papel pintado.

Aun así, hay motivos para la cautela. Las adaptaciones de esta novela llegan por oleadas, y el estante está lleno; una nueva tiene que justificarse frente a versiones que muchos espectadores ya se saben de memoria. El salto de escala de Oakley está por demostrar, Reid no ha sido puesta a prueba en pantalla y nadie ajeno a la producción ha visto todavía un fotograma en una sala. La propia sinopsis del estudio —una historia «encantadora, ingeniosa y profundamente cercana» sobre el amor y la hermandad— es de esas que podrían describir cualquiera de una docena de versiones anteriores y no dicen nada sobre para qué existe esta. El encanto nunca fue lo difícil en Austen. El juicio, sí.

Daisy Edgar-Jones and Esme Creed-Miles as the Dashwood sisters in Sense and Sensibility — Daisy Edgar-Jones and Esmé Creed-Miles in *Sense and Sensibility* (2026)

La película dura algo más de dos horas y completa su reparto principal con Bodhi Rae Breathnach como la pequeña de las Dashwood, Margaret. Working Title Films —la compañía de Tim Bevan y Eric Fellner, detrás de una larga lista de adaptaciones literarias británicas— produce junto a November Pictures y Kiddo Films. Focus Features se encarga del estreno en Estados Unidos, con Universal Pictures a cargo de la distribución internacional.

En España, Sentido y sensibilidad se estrena en cines el 23 de octubre, después de su llegada al Reino Unido a finales de septiembre y a Estados Unidos a mediados de octubre. Si logra un lugar duradero en un linaje tan hondo se resolverá a la vieja usanza: la contención de una hermana, el desenfreno de la otra y el ajuste de cuentas que Austen nunca dejó escapar a ninguna de las dos.