Brendan Fraser, el actor que Hollywood quiso olvidar y el cine no dejó ir

Brendan Fraser

Photo via The Movie Database (TMDB)

Nacimiento	3 de diciembre de 1968 Indianapolis, Indiana, USA
Ocupación	Actor
Conocido por	La ballena (The Whale), La momia, Los asesinos de la luna
Premios	Óscar · Premio SAG

El traje de prótesis pesaba más de 130 kilos. El rodaje de La ballena transcurrió casi íntegramente en una habitación. Brendan Fraser no podía correr con ese vestuario, apenas podía ponerse de pie. La confinación —física, narrativa, existencial— resultó ser exactamente lo que el papel necesitaba, y quizás también lo que él necesitaba para decir algo que llevaba años sin poder articular. Charlie, el personaje de Darren Aronofsky, no puede levantarse de su sillón. Fraser llevaba años intentando hacerlo, a su manera.

Nació en Indianápolis de padres canadienses: su padre era funcionario del servicio exterior diplomático cuyas asignaciones movieron a la familia por Ottawa, Detroit y Seattle antes de que se estableciera en algún lugar. La infancia nómada tiene una forma particular de producir actores: aprendes pronto a leer una habitación en la que acabas de entrar. Fraser estudió teatro en el Cornish College of the Arts de Seattle, se graduó en 1990 y llegó a Los Ángeles con el tipo de facilidad física —casi un metro noventa, comedicamente móvil, capaz de hacer que su propia cara parezca sorprendida— que los estudios llevaban décadas intentando embotellar.

Los primeros noventa establecieron lo que podía hacer. En School Ties (1992) interpretó a un joven judío de clase trabajadora que oculta su identidad en un internado de élite, y la actuación tenía un peso moral real que la película no siempre merecía. Encino Man, ese mismo año, sí lo merecía: una comedia que entendía su propia absurdidad mejor de lo que sugería su campaña de marketing. La combinación —gravedad dramática a demanda, comedia física que no parecía esfuerzo— es más rara de lo que suena, y Hollywood lo notó. En 1997 protagonizó George de la Jungla con suficiente autoconciencia para que el chiste funcionara sin que él lo destruyera.

Lo que vino después fue una carrera genuinamente plural. Dioses y monstruos (1998) lo puso junto a Ian McKellen y no se perdió en la comparación. La Momia (1999) fue una máquina de franquicia que habría naufragado sin alguien que pudiera hacer que la acción pareciera un juego en el que él estaba de acuerdo. El americano tranquilo (2002) sigue siendo su trabajo más subestimado antes de la desaparición. Cuando la película Crash (Colisión) ganó el Oscar a la mejor película, su breve y crudo segmento en ese reparto de ensemble era del tipo que se nota precisamente porque nadie lo anunció.

Luego el teléfono dejó de sonar. Así lo describió en una entrevista con GQ en 2018, y la formulación era cuidadosa: pasiva, oblicua, sin la acusación completa que los hechos merecían. Philip Berk, entonces presidente de la Hollywood Foreign Press Association, lo había manoseado durante un almuerzo en 2003. Fraser lo denunció. La HFPA llevó a cabo una investigación interna que confirmó que el contacto había ocurrido y concluyó que «tenía la intención de ser una broma». Berk reconoció el incidente en sus memorias como una «broma inocente». Lo que siguió, dijo Fraser, fue depresión, retiro gradual y la certeza de que haber hablado contra el presidente de una organización poderosa no había precisamente beneficiado su posición. La industria no falló en su funcionamiento. Funcionó exactamente como estaba diseñada para alguien que había presentado una queja.

La década no fue un vacío. Hubo televisión —The Affair, Trust, Doom Patrol— y temporadas en Broadway. Los problemas de salud se acumularon: múltiples cirugías, un cuerpo que había cargado el peso literal del trabajo de acción y presentaba facturas. Su madre murió. Su matrimonio con la actriz Afton Smith terminó en 2009. El trabajo continuó en los márgenes. Pero la carrera estelar había parado.

El regreso comenzó en silencio. Steven Soderbergh lo incorporó a No Sudden Move (2021), un ensemble de crimen con un elenco tan denso que habría podido sepultar a cualquiera que no estuviera prestando atención. Fraser prestaba atención. Luego Aronofsky le ofreció La ballena, adaptación de una obra de teatro sobre un profesor de inglés de 180 kilos en Idaho que intenta, en los últimos días de su vida, reparar algo con la hija adolescente que abandonó. El reto físico era lo visible. El reto real era más difícil: interpretar a un hombre que carga con la plena consciencia de lo que sus decisiones le han costado a los que lo rodean, sin hacer de esa consciencia algo redentor ni sentimental. Ganó el Oscar al mejor actor en los premios de la Academia de 2023.

En 2026, el trabajo tiene una velocidad distinta. Pressure, una película de Focus Features sobre las 72 horas antes del desembarco de Normandía, se estrena el 29 de mayo, con Fraser como el general Eisenhower junto a Andrew Scott. Apareció en el Festival de Cannes en mayo de 2026 para Diamond, el drama criminal de Andy Garcia. La Momia 4 inicia producción en agosto de 2026, con Rachel Weisz y John Hannah de regreso, con estreno previsto para octubre de 2027. El thriller de ciencia ficción Starman —en el que Fraser interpreta a un tecnólogo que lidera la primera expedición tripulada a Marte— fue anunciado este mes.

Ya circulan fotos de entrenamiento de 2026 en las que lleva el tocado de La Momia. Encaja bien, y no solo porque sea de su talla.

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Etiquetas: peliculas, actores, Hollywood, Andrew Scott, Brendan Fraser

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