Música

Gil Cerezo, el vocalista de Kinky que llevó Monterrey al circuito internacional sin perder el groove

Penelope H. Fritz
Gil Cerezo
Nacimiento15 de noviembre de 1978
Monterrey, Nuevo León, Mexico
OcupaciónCantante, músico y actor
Premios3 Grammy · Latin Alternative Music Conference Battle of the Bands winner, New York City (2000)

Cuando una banda mexicana gana el concurso de grupos sin contrato en la Latin Alternative Music Conference de Nueva York, firma con un sello internacional, la producen Money Mark de los Beastie Boys y John King de los Dust Brothers, y coloca su primer single en tres películas distintas de Hollywood — todo ello sin ganar ni un solo Latin Grammy en cuatro nominaciones — la única palabra honesta para describirlo es paradoja. Gil Cerezo ha vivido dentro de esa paradoja durante más de dos décadas y, tal como él lo cuenta, la fricción es precisamente la cuestión.

Agustín Gilberto Cerezo Garza nació en Monterrey, Nuevo León, la ciudad industrial del norte que a finales de los años 90 estaba haciendo algo más extraño e interesante que todo lo que ocurría en la Ciudad de México. La Avanzada Regia — una generación difusa de grupos regiomontanos que rechazaban el pop pulido y construían a partir de la electrónica, discos importados y el vocabulario rítmico de la frontera norteña — dio origen a Kinky en 1998, cuando Cerezo se unió a Ulises Lozano, Carlos Chairez, Omar Góngora y César Pliego. La combinación no tenía sentido obvio sobre el papel: tocadiscos y sintetizadores junto a guitarra y bajo, con suficiente ADN de cumbia para mantener los pies en movimiento y la suficiente arquitectura del rock alternativo como para confundir cualquier estantería de género disponible.

YouTube video

La señal llegó desde Nueva York antes que desde México. En agosto de 2000, Kinky ganó la Batalla de Bandas en la Latin Alternative Music Conference, superando a otros diez finalistas para obtener el premio más codiciado al que podía optar un grupo latinoamericano sin contrato. En dos años ya tenían su álbum debut producido por dos de los productores estadounidenses más distintivos de la década — y una nominación al Grammy al Mejor Álbum de Rock Latino/Alternativo llegó en 2003. Ese mismo año, su canción Más apareció en Man on Fire, Thirteen y 2 Fast 2 Furious, en anuncios de televisión de Nissan, y en dos videojuegos. Para una banda de Monterrey que la radio mexicana aún no sabía dónde colocar, el alcance fue discretamente extraordinario.

Lo que vino después no fue consolidación sino expansión. Atlas llegó en 2003, adentrándose más en la electrónica. Reina en 2006 retrocedió hacia el rock guitarrero. Barracuda en 2008 se inclinó hacia texturas más oscuras. Sueño de la Máquina en 2011 obtuvo dos nominaciones más al Latin Grammy — Mejor Álbum de Música Alternativa y Mejor Canción Alternativa por «Negro Día» — y llevó a la banda a los escenarios principales de Coachella y Lollapalooza, y de gira con The Flaming Lips. La canción «The Headphonist» apareció en la serie de televisión Nip/Tuck. Cada disco reconfiguraba el sonido sin romper la identidad, lo que quizá explique por qué la sesión de MTV Unplugged que la banda grabó en 2014 — despojando la electrónica para exponer la estructura ósea de las canciones — funcionó tan bien como lo hizo.

Cuatro nominaciones en la categoría de Mejor Álbum de Música Alternativa de los Latin Grammy, cuatro años consecutivos sin ganar, convierten a Kinky en el grupo con más nominaciones en la historia de ese premio que se ha ido sin galardón. Esto es, o bien una acusación a la relación de la industria con las bandas que se niegan al género, o bien la descripción de un proyecto creativo que ha operado sistemáticamente un paso por delante de donde está el mercado. Probablemente ambas. El sonido de Kinky ha sido demasiado electrónico para el rock, demasiado rock para la electrónica, demasiado arraigado en la cumbia y el norteño para el marco alternativo estándar, y demasiado orientado al ámbito internacional para que la radio pop mexicana lo absorbiera del todo. Cerezo ha declinado mostrar amargura por ello en público. Sigue haciendo discos.

YouTube video

Fierro en 2022 devolvió a la banda a las texturas electrónicas de sus primeros trabajos. Ese mismo año, Cerezo debutó como actor en la comedia romántica de Netflix Don’t Blame Karma!, interpretando a Aarón — un músico — junto a Aislinn Derbez y Renata Notni. El papel llegó a una de las plataformas de streaming más grandes del mundo en agosto de 2022, casi un cuarto de siglo después de su vida profesional. Se ha descrito a sí mismo en entrevistas también como productor y artista visual, y para 2025 un proyecto en solitario tomaba forma junto a su trabajo con la banda.

A finales de 2025, Kinky tenía dos nuevos álbumes de estudio en marcha junto a un disco de colaboraciones que Cerezo describió como ya casi lleno. La banda actuó en la Feria de León en enero de 2026. La agenda por delante — dos álbumes, un proyecto de colaboraciones y un debut en solitario — es la carga de trabajo de alguien que ha pasado veinticinco años negándose a elegir entre las cosas que le interesan. No sugiere que vaya a empezar ahora.

Etiquetas: , , , , ,

Noticias destacadas — Gil Cerezo

Debate

Hay 0 comentarios.