Shakira: cómo una ruptura pública batió todos los récords

Shakira

Photo: Andres.Arranz / CC BY 2.5, via Wikimedia Commons

Nacimiento	2 de febrero de 1977 Barranquilla
Ocupación	Cantautora
Premios	Premios Billboard de la Mu00fasica Latina u00b7 Grammy Latino al Mejor u00c1lbum Pop Vocal Femenino u00b7 Grammy al Mejor u00c1lbum Pop Latino

Cuando Shakira lanzó su sesión con el productor argentino Bizarrap en enero de 2023, en 24 horas había roto el récord de Spotify de la canción más reproducida en un solo día. La canción no trataba principalmente de música. Era un relato punto por punto de una relación de doce años que había terminado de forma pública y dolorosa —un ajuste de cuentas forense, en verso, con un futbolista del Barcelona que la había dejado por alguien más joven. Lo interesante no era el contenido, sino lo que sucedió con él: un momento de dolor privado, plasmado en argot español y ritmos trap, se convirtió en un evento cultural global de una manera que ninguno de sus cuidadosamente diseñados proyectos de crossover internacional había logrado.

Nació en Barranquilla, una ciudad portuaria de la costa caribeña de Colombia, el 2 de febrero de 1977, hija única de un padre libanés-estadounidense y una madre de ascendencia catalano-colombiana. La familia escuchaba música árabe, y cuando tenía cuatro años su padre la llevó a un restaurante de Oriente Medio donde oyó un dumbek por primera vez; se subió a una mesa y empezó a bailar. A los ocho años ya escribía canciones. A los once aprendía a tocar la guitarra. A principios de su adolescencia había convencido a un ejecutivo de Sony en una audición en Bogotá de que la voz —esa cosa particular, mitad Alanis Morissette, mitad Carlos Vives, que el director del coro de su colegio había rechazado por ser demasiado dominante para el grupo— merecía ser fichada.

Sus dos primeros álbumes, Magia (1991) y Peligro (1993), pasaron sin demasiada repercusión. Lo que vino después fue más interesante: Shakira se tomó un descanso, apareció en una telenovela colombiana y regresó en 1995 con Pies descalzos —«Bare Feet»—, un disco crudo y guitarrero que vendió más de tres millones de copias en toda América Latina. Tenía 18 años. Tres años después, ¿Dónde Están los Ladrones? confirmó que no era una novedad. El álbum bebía del rock, la salsa y la cumbia de una manera que los críticos consideraron simultánea, y alcanzó catorce números uno en los mercados latinos.

El salto al mercado anglófono fue cuidadoso y deliberado. Laundry Service (2001) no fue una traducción; fue una construcción paralela, que aprovechaba la imagen del baile del vientre que los discos en español habían establecido y la reformulaba para un público anglosajón que nunca había conocido Pies descalzos. El álbum vendió trece millones de copias. «Whenever, Wherever» y «Underneath Your Clothes» le dieron una segunda identidad en mercados que apenas habían notado la primera. La fórmula se prolongó durante la mitad de los 2000: «La Tortura» con Alejandro Sanz pasó 25 semanas no consecutivas en el número uno de la lista Billboard Hot Latin Songs; «Hips Don’t Lie» con Wyclef Jean llegó al número uno en más de cincuenta y cinco países y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos de la década.

Su conexión con el fútbol global —un encaje natural para la artista de baile del vientre y escala de estadio, procedente de un país donde el deporte y la identidad nacional son inseparables— se consolidó con «Waka Waka (This Time for Africa)», el himno oficial de la Copa Mundial de la FIFA 2010 en Sudáfrica. La canción se convirtió en uno de los himnos mundialistas más vendidos de la historia del torneo y marcó un giro en la forma de operar de Shakira: menos una artista de grabación en el sentido tradicional y más una fuerza desplegada en la intersección de la música, el deporte y el espectáculo. También estableció una relación con la FIFA que resultaría decisiva dieciséis años después.

Los años entre Waka Waka y la sesión con Bizarrap fueron productivos pero no electrizantes. El Dorado (2017) le valió un tercer Grammy —Mejor Álbum de Rock Latino, Urbano o Alternativo, en 2018— y fue su disco en español más personal desde los años 90, pero su recepción se sintió más como una restauración que como una continuación. Algo en la fórmula —la calibración cuidadosa de los mercados idiomáticos, el esfuerzo por habitar dos identidades comerciales a la vez— había empezado a producir música que era precisamente competente en lugar de impredecible. Sus momentos más importantes en este período tuvieron menos que ver con discos y más con el contexto: una disputa fiscal de años con las autoridades españolas, posteriormente resuelta; una relación con Gerard Piqué, del FC Barcelona, iniciada durante la Copa Mundial de 2010 en Sudáfrica, que produjo dos hijos, Milan (nacido en enero de 2013) y Sasha (nacido en enero de 2015), y que terminó, de forma pública y sin ambigüedades, en junio de 2022.

Cuando la separación de Piqué se hizo pública, ella se mudó a Miami e hizo lo que había hecho con cada crisis en su carrera: creó algo a partir de ella. «Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53» se lanzó en enero de 2023 y documentó la ruptura con una especificidad que era a la vez incómoda y precisamente acertada —mencionando un Renault Twingo frente a un Ferrari, un Casio frente a un Rolex, y a Clara (el nombre de la nueva pareja de Piqué) de una manera que no dejaba nada a la interpretación. La canción pulverizó los récords de Spotify y abrió una fase completamente nueva: cruda, liberada de los cálculos de crossover que habían marcado gran parte de su década anterior. Las Mujeres Ya No Lloran, el álbum que llegó en marzo de 2024, contó con colaboradores desde Karol G hasta Cardi B y entró en la conversación no como un regreso, sino como un nuevo argumento: que Shakira a los 47 años era comercialmente más vital de lo que lo había sido a los 27. El álbum le valió un cuarto Grammy, al Mejor Álbum de Pop Latino, en febrero de 2025.

La gira mundial Las Mujeres Ya No Lloran, que comenzó en febrero de 2025, batió el Récord Guinness de la gira latina más taquillera de todos los tiempos en sus primeros 86 conciertos, recaudando más de 21 millones. En junio de 2026, encabezó la ceremonia de apertura de la Copa Mundial de la FIFA en la Ciudad de México, interpretando «Dai Dai» —una canción que coescribió en cinco idiomas con Burna Boy, Ed Sheeran, Jon Bellion y Benny Adam— ante una audiencia global de cientos de millones. En septiembre y octubre de 2026, ofrece once noches de residencia en Madrid, una ciudad que una vez la persiguió a través de sus tribunales y a la que ahora llega en sus propios términos.

Lo que el segundo acto de Shakira defiende es algo que la industria musical tiene dificultades para categorizar: que la especificidad del daño —no la versión universalizada y lista para la radio del desamor, sino la clase particular, nombrada y localizable— es lo que viaja más lejos. La sesión con Bizarrap funcionó porque era tan precisa que se volvió universal. La gira funciona porque la transformación que representa es legible en todos los idiomas en los que ha trabajado. Continúa.

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