Joshua Jackson, el actor que lleva treinta años intentando escapar del mismo río

Joshua Jackson

Photo: Gage Skidmore / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Nacimiento	11 de junio de 1978 Vancouver, Canada
Ocupación	Actor, Productor
Conocido por	Ocean's Eleven. Hagan juego, Crueles intenciones, Scream 2
Premios	Genie · Critics Choice · Teen Choice Award (multiple, 1998–2003)

El detalle más revelador de Joshua Jackson en 2026 es que sus dos proyectos más importantes existen gracias a una serie de televisión que terminó en 2003. Happy Hours, el largometraje que se estrenó en el Festival de Tribeca en junio, fue dirigido por Katie Holmes —su primer amor, su compañera de reparto en Dawson’s Creek. How to Survive Without Me, el piloto de HBO Max que está desarrollando este año, fue creado por Greg Berlanti, el escritor que consiguió su primer gran oportunidad en la industria como guionista en esa misma serie. El arroyo, resulta, nunca dejó de correr.

Jackson ha construido una de las carreras más interesantes del cine contemporáneo estadounidense precisamente negándose a reconocer este patrón. Las dos décadas posteriores a Dawson’s Creek fueron un argumento extendido a favor de un tipo de actor diferente: películas independientes en los años de aislamiento, un drama de carretera canadiense que le valió un Premio Genie al Mejor Actor, cinco temporadas de Fringe de J.J. Abrams, cinco temporadas de The Affair de Showtime, un debut en Broadway junto a Lauren Ridloff en un revival de Children of a Lesser God que llevó al New York Times a describirse a sí mismo como «asombrado». Se ganó el respeto. Simplemente no pudo separarlo del todo de donde empezó.

Nació en Vancouver el 11 de junio de 1978, hijo de una directora de casting irlandesa y un padre tejano que se separaron cuando Joshua era pequeño. Su compañero de clase en el Kitsilano Secondary School era Ryan Reynolds, lo que dice algo sobre el agua de esa provincia. Consiguió su primer crédito en pantalla a los trece años —un papel menor en Crooked Hearts— y la trilogía de Mighty Ducks, que comenzó en 1992, lo convirtió en un rostro reconocible en las salas de estar de Norteamérica. Charlie Conway era optimista, luchador y ligeramente magnético, como suelen ser los actores infantiles antes de entender lo que hacen.

Dawson’s Creek llegó en 1998 cuando Jackson tenía diecinueve años. Interpretó a Pacey Witter, la persona más inteligente de la sala que fingía no serlo, y la serie duró seis temporadas y 128 episodios y lo convirtió en un icono teen global justo en el momento en que quizá hubiera preferido ser invisible. El papel era una trampa disfrazada de oportunidad. También resultó ser una excelente televisión, lo que hizo más difícil dejarlo atrás.

Las películas que hizo durante y después de Dawson’s Creek —Cruel Intentions, The Skulls, el extraño thriller— fueron en su mayoría irrelevantes. One Week, un drama de carretera canadiense de 2008 dirigido por Michael McGowan, es la excepción: Jackson interpreta a Ben Tyler, un hombre recién diagnosticado de cáncer que recorre Canadá en moto porque no hay nada más que hacer al respecto. La película es carente de sentimentalismo y específicamente canadiense de una manera que su trabajo televisivo estadounidense nunca tuvo que ser, y le valió el Premio Genie al Mejor Actor en un Papel Principal —el único premio de interpretación individual importante de su carrera. Recibió casi ninguna atención en Estados Unidos, lo que es un argumento en sí mismo.

Fringe (2008–2013) le dio una plataforma con escala real. Peter Bishop, el héroe reticente de la serie de ciencia ficción procesal de J.J. Abrams, duró cinco temporadas en Fox y atrajo a un público devoto que todavía conecta a Jackson con esa serie más que con cualquier cosa que haya hecho después. The Affair (2014–2018) —un drama de Showtime con la ambición estructural de una novela literaria, contado desde perspectivas competitivas y contradictorias— le dio la credibilidad adulta que había estado construyendo. Luego, en 2018, hizo su debut en Broadway en un revival de Children of a Lesser God en el Studio 54, junto a Lauren Ridloff, en una producción dirigida por Kenny Leon. The New York Times lo calificó de «sobrecogedor». Tenía cuarenta años.

El papel que cambió la conversación fue Dr. Death en Peacock en 2021. Jackson interpretó a Christopher Duntsch, un neurocirujano real de Dallas que mutiló y mató deliberadamente a pacientes —un hombre cuya plausibilidad externa era todo el instrumento de su daño. Los críticos lo llamaron la mejor interpretación de su carrera. Una nominación al Critics’ Choice Television Award al Mejor Actor en una Serie Limitada lo colocó en una categoría que rara vez había ocupado. El problema era que la serie se emitió en Peacock en verano y no pudo generar la velocidad cultural necesaria para que el reconocimiento se mantuviera.

Fatal Attraction (Paramount+, 2023) debía consolidar ese impulso. No lo hizo —críticas mixtas y cancelación tras una temporada. Doctor Odyssey (ABC, 2024–2025), una serie de Ryan Murphy a bordo de un crucero de lujo de la que Jackson también era productor ejecutivo, presentó el problema opuesto: atrajo 4,23 millones de espectadores en su debut, el estreno de drama de ABC con mayor audiencia en cuatro años, y fue cancelada de todos modos cuando expiraron las opciones del reparto. No parece capaz de lograr validación crítica y comercial al mismo tiempo, lo que es un tipo específico de frustración reservada para actores a los que la industria respeta más de lo que utiliza.

El año 2025 no fue amable en otros aspectos. El incendio de Palisades en enero destruyó su casa en Topanga Canyon, una propiedad que poseía desde 2001 y en la que había vivido intermitentemente durante veinticinco años. Su divorcio de la actriz británico-jamaicana Jodie Turner-Smith, que había solicitado en octubre de 2023, se finalizó en abril de 2025; comparten la custodia conjunta de su hija, Juno, nacida en abril de 2020. James Van Der Beek —su compañero de reparto en Dawson’s Creek, su par en la extraña geografía de la celebridad adolescente— murió en febrero de 2025 a los cuarenta y ocho años por cáncer colorrectal. Jackson habló públicamente sobre la pérdida un mes después, diciendo que ahora golpeaba de manera diferente, siendo él mismo padre.

Lo que 2026 ofreció fue un tipo particular de reinicio. Happy Hours, dirigida por Holmes y concebida como la primera parte de una trilogía, reunió a dos personas que se conocieron siendo adolescentes y se encontraron alineados creativamente de nuevo en sus cuarenta y tantos. How to Survive Without Me, el piloto de HBO Max con Berlanti y Ray Romano, tiene a Jackson interpretando a un chef de Los Ángeles que lleva las recetas de su difunta madre y oculta algo que amenaza todo a su alrededor —una descripción que suena, si se deja, como un argumento sobre alguien que construyó toda su carrera adulta sobre un éxito adolescente y todavía, de manera improbable, sigue construyendo.

Siempre ha sido más interesante que lo que sea que estuviera interpretando. Eso ha sido tanto el problema como el punto.