Jasmine Trinca, la actriz que eligió el cine difícil y ganó en Cannes sin buscarlo

Jasmine Trinca

Photo: Martin Kraft / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Nacimiento	24 de abril de 1981 Rome, Italy
Ocupación	Actriz y directora de cine
Conocido por	En mi propia piel, La mejor juventud, Romanzo criminale
Premios	Un Certain Regard Best Actress, Cannes Film Festival · David di Donatello Best Actress · Nastro d'Argento Best Actress · Marcello Mastroianni Award, Venice Film Festival · Guglielmo Biraghi Prize, Best New Talent

Hay una fotografía de 2001 que a los críticos de cine italianos les gusta invocar: Nanni Moretti, recién ganada la Palma de Oro en Cannes, junto a una adolescente que se había presentado al casting de su película por una apuesta, sin ninguna experiencia interpretativa y pensando seriamente en dedicarse a la arqueología mediterránea. La fotografía captura el accidente. Lo que no puede capturar es que esas dos mismas personas seguirían haciendo cine juntas 25 años después — que ella ya habría ganado en Cannes y el David di Donatello, y que él la convertiría en protagonista de su película más personalmente desnuda mientras elegía, por primera vez en una carrera de medio siglo, no interpretarse a sí mismo.

Jasmine Trinca nació en Roma el 24 de abril de 1981 y creció inmersa en una ciudad donde el cine y la arqueología compiten por las mismas ruinas. Sus ambiciones formales se orientaban hacia la antigüedad, no hacia los platós. Cuando el equipo de reparto de Nanni Moretti fue a su escuela buscando actores para La stanza del figlio, ella se presentó a la prueba por impulso, no por intención — y fue elegida. El premio Guglielmo Biraghi a la mejor promesa llegó tras la Palma de Oro de la película. Tenía veinte años.

Lo que pudo ser un accidente de una sola película se convirtió en una disciplina. Dos años después apareció en la saga de seis horas de Marco Tullio Giordana La meglio gioventù — no como protagonista, sino como la paciente psiquiátrica Giorgia Esposti, un personaje cuya fragilidad y opacidad exigían más de lo que una primera impresión podía sostener. Un Nastro d’Argento llegó en 2004. Los críticos italianos empezaron a nombrarla en conversaciones sobre una generación de intérpretes que trataban el cine como literatura y no como espectáculo.

La pregunta que ha perseguido a Trinca a lo largo de su carrera es si su preferencia por el material difícil — y su aparente indiferencia hacia la maquinaria promocional que convierte las victorias en Cannes en estrellato internacional — constituye seriedad artística o una forma de autoboicot comercial. Fuera de Italia y del circuito de festivales, sigue siendo en gran medida una desconocida a pesar de un currículum que haría que la mayoría de sus colegas de la industria se murieran de envidia. Parte de la respuesta está en sus elecciones: volvió a Moretti para Il caimano en 2006, cuando otras puertas europeas se estaban abriendo; hizo Miele con Valeria Golino en 2013, una película sobre la muerte asistida que su país afrontó con especial incomodidad; asumió el papel principal en Sulla mia pelle en 2018, la reconstrucción de la muerte de Stefano Cucchi bajo custodia policial — una producción de Netflix tan moralmente incómoda como el propio caso. No son las elecciones de una actriz que construye una marca.

El reconocimiento que la industria utiliza para establecer jerarquías llegó en Cannes en 2017. Fortunata, de Sergio Castellitto — la historia de una peluquera que lucha por recuperar la custodia de su hija mientras su exmarido y un psicólogo depredador tiran en direcciones opuestas — dio a Trinca un papel que exigía ese tipo de especificidad física y emocional que ella había estado acumulando en silencio durante dieciséis años. El premio a la mejor actriz de Un Certain Regard no fue una sorpresa para quien la hubiera estado observando; el David di Donatello que llegó en 2018 lo confirmó en casa.

En 2022 dirigió su atención a la dirección. Marcel! — que lleva el nombre de un perro y se centra en una madre y una hija que navegan una relación demasiado acostumbrada la una a la otra — se estrenó en Cannes en mayo de ese año, dos décadas después de su primera aparición allí como una adolescente sin ambiciones profesionales. La película se comparó con una estética de cine mudo, delicada y rigurosamente compuesta. Los críticos que esperaban crudeza se encontraron con precisión.

Los años intermedios de esta década han confirmado el ritmo que Trinca se marca a sí misma: protagonista de La Storia, la adaptación de la RAI de la novela de Elsa Morante sobre la Roma de la Segunda Guerra Mundial, en 2024; un papel de coprotagonista en Illusione junto a Michele Riondino, el drama de Francesca Archibugi sobre la trata de personas que se estrenó en el Festival de Cine de Roma en octubre de 2025. En junio de 2024 fue invitada a unirse a la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, un reconocimiento de que su carrera ya pesa más allá de las fronteras italianas.

Lo que nos devuelve a Moretti. Succederà questa notte — basada libremente en relatos del escritor israelí Eshkol Nevo, coproducida entre Italia, Francia y España — tuvo su estreno mundial en la competición principal de Venecia el 5 de septiembre de 2026, compitiendo por el León de Oro. Es el primer largometraje que Moretti dirige sin interpretarse a sí mismo, algo inédito en cincuenta años de cine. En el papel de Greta, Trinca sostiene el centro emocional de la película. La estudiante de arqueología que encontró en un pasillo del instituto en 2001 ahora ancla su obra tardía más abierta y formalmente curiosa — un detalle que vale la pena señalar para cualquiera que todavía piense que su carrera fue accidental en lugar de elegida.