Justine Triet, la cineasta que tardó una década en que el mundo la escuchara

Justine Triet

Photo: Georges Biard / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Nacimiento	17 de julio de 1978 Fécamp, France
Ocupación	Cineasta
Conocido por	Anatomía de una caída, Los casos de Victoria, El reflejo de Sibyl
Premios	Palma de Oro · Óscar · 2 César · BAFTA · Globo de Oro

Cuando Anatomía de una caída se estrenó en Cannes, el festival ya sabía que estaba viendo algo poco común: una película escrita por una pareja sobre el lento desmoronamiento de una pareja, que podría haber sido confesional hasta el punto de la vergüenza ajena y que resultó ser el drama judicial más fríamente inteligente de los últimos tiempos. Justine Triet recibió la Palma de Oro al cierre de la ceremonia, convirtiéndose en la tercera directora en ganarla en la historia del festival — una estadística que recibió con la misma compostura que había aportado a la propia película: no triunfo, exactamente, sino claridad.

Nacida en Fécamp, una localidad pesquera de la costa normanda, Triet no llegó al cine por el camino convencional. Estudió pintura en la École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de París antes de dejarse atraer por el vídeo y el montaje — una trayectoria que explica algo de su inteligencia visual y su incomodidad con una narrativa que se declara con demasiada obviedad. El paso al cine fue gradual, comenzando con cortometrajes documentales que la situaban dentro de la fricción social en lugar de observarla desde la distancia.

Su primer largometraje, La batalla de Solférino, llegó en 2013, con un título tomado de la estación de metro de la margen izquierda donde se desarrolla simultáneamente la batalla entre la crisis personal y la movilización política. Una nominación al César a la mejor ópera prima anunciaba a una cineasta con un conjunto de preocupaciones distintivo: la imposible superposición entre la vida privada y el acontecimiento público, la comedia y la violencia de las personas que intentan gestionar ambas cosas a la vez. En la cama con Victoria, que llegó en 2016, amplió ese territorio con un drama cómico-judicial construido en torno a Virginie Efira que obtuvo cinco nominaciones al César, incluida la de mejor película. Triet estaba construyendo una filmografía — la crítica francesa se fijó, los programadores internacionales no tanto.

Sibyl, que compitió por la Palma de Oro en Cannes en 2019, subió la apuesta. Una película sobre una terapeuta que empieza a transcribir las confesiones de su paciente como material para una novela, reunió a Virginie Efira, Adèle Exarchopoulos y Gaspard Ulliel y les permitió interpretar a una intensidad de autodestrucción deliberada. La premisa era de alto concepto para los estándares de Triet; la ejecución no lo era. La película no ganó la Palma — tampoco funcionó del todo, con sus capas de ficción dentro de la ficción tirando unas de otras de maneras que resultaban irresueltas. Pero estableció a Triet en el panorama competitivo internacional y profundizó su relación de trabajo con Arthur Harari, su pareja, que coescribió la película con ella y había aparecido como actor en sus dos largometrajes anteriores.

La resistencia crítica a Anatomía de una caída en algunos sectores — sobre todo en Francia, sobre todo por parte de críticos que encontraban la ambigüedad central de la película evasiva más que de principios — pasaba por alto lo que la película estaba haciendo. No es un thriller que retenga información por el suspense. Retiene información porque la información no existe, y el juicio en su centro es una representación de un matrimonio tal y como se vivió desde fuera — es decir, de manera incompleta. Coescrita por Triet y Harari sobre el espacio creativo y doméstico que realmente comparten, la negativa de la película a dictaminar si Sandra (Sandra Hüller, en la interpretación del año) mató a su marido no es una evasión narrativa; es honestidad formal sobre lo que el conocimiento íntimo puede y no puede proporcionar. Los dramas judiciales casi nunca cuentan esta verdad. Anatomía de una caída no cuenta otra cosa.

La película ganó la Palma de Oro en mayo de 2023, y luego el BAFTA, el Globo de Oro y el César a la mejor película. En los Premios de la Academia del siguiente marzo, recibió cinco nominaciones: mejor película, mejor dirección para Triet, mejor actriz para Hüller, mejor montaje y mejor guion original. Triet se convirtió en la octava mujer nominada a mejor dirección; ella y Harari ganaron el premio al mejor guion original, la primera vez que una guionista francesa se llevaba ese galardón. En la ceremonia de los César, se convirtió en la segunda mujer en ganar el premio a la mejor dirección en los cincuenta años de historia del galardón, después de Tonie Marshall en 1976.

Su próxima película, Fonda, está en producción desde 2026 — un thriller en inglés con Mia Goth y Andrew Scott en los papeles principales, producido de nuevo por Marie-Ange Luciani y David Thion, con MK2 Films encargándose de las ventas internacionales. La expansión al territorio anglófono es deliberada; los detalles narrativos siguen siendo confidenciales. La contención, para cualquiera que haya seguido la carrera de Triet, es en sí misma característica.

Triet y Harari tienen dos hijas y siguen viviendo y trabajando en París. Su colaboración — que comenzó con Sibyl y se profundizó sustancialmente con Anatomía de una caída, escrita durante la pandemia en los huecos entre comidas y cuidados — es inusualmente legible en las propias películas. Harari ha señalado que el proceso llevó más tiempo que el trabajo anterior de Triet y resultó más exigente. El resultado, resultó ser, fue la película francesa de mayor éxito internacional en años.