Luísa Sonza, la cantante que convirtió sus contradicciones en el pop más escuchado de Brasil

Luísa Sonza

Photo: Corazon Filmes / CC BY 3.0, via Wikimedia Commons

Nacimiento	18 de julio de 1998 Tuparendi
Ocupación	Cantautora
Premios	Premios Billboard Women in Music Global Force u00b7 Latin Grammy u00b7 Premio Multishow de Mu00fasica Brasileu00f1a

Luísa Sonza tituló su cuarto álbum Brutal Paraíso —Paraíso Brutal— y la frase condensa todo lo que lleva ocho años construyendo en el pop brasileño: un espacio donde la misma canción puede ser eufórica y agotada, donde una carrera montada sobre la vulnerabilidad se convierte en una de las más escuchadas de la historia del país, donde actuar en Coachella en abril de 2026 es un paso natural para alguien que pasó una década aprendiendo a sostener una sala indiferente.

La palabra brutal hace doble trabajo. La usa en parte en el sentido informal brasileño —algo extremo, arrollador— y en parte en su acepción más dura: la negativa a la suavidad como estrategia de supervivencia. «Necesitas sentirlo», dijo antes del lanzamiento del álbum, describiendo una filosofía de digestión emocional más que de gestión emocional. El propio álbum, 23 temas que van del reguetón a la bossa nova y el funk, sostiene que estas posiciones no son contradicciones que deban resolverse.

Creció en Tuparendi, un pequeño municipio de Rio Grande do Sul, en una familia de ascendencia italiana y alemana. A los siete años hizo una audición para Sol Maior, un grupo de actuación local que tocaba en bodas, ferias y reuniones de iglesia. Se quedó diez años. La experiencia le enseñó algo que la fama en redes sociales jamás podría: cómo actuar para públicos que no tienen motivos para interesarse por ti, cómo encontrar la señal dentro de la obligación. Ya en su adolescencia temprana gestionaba el desfase entre la actuación y la presencia.

La fase de YouTube llegó después. Consiguió seguidores publicando versiones bajo el sello de «Reina de las Versiones», y en 2017 firmó con Universal Music Group. Su álbum de debut, Pandora, llegó en 2019, seguido de Doce 22 en 2021 —publicado el día de su cumpleaños, el 18 de julio— y Escândalo Íntimo en 2023. Ese tercer álbum fue el punto de inflexión. Lo planteó como una exposición de sus fracturas más íntimas; incluía una colaboración con Demi Lovato, que cantó en portugués en «Penhasco2». El tema batió el récord del debut más reproducido de una canción en la historia de Spotify Brasil, con 15,6 millones de reproducciones en un solo día.

La colaboración con Demi Lovato fue significativa por razones que iban más allá de los números de streaming. Era el pop brasileño cruzando la barrera del idioma no traduciendo al inglés, sino atrayendo a una artista estadounidense al portugués —una inversión del manual de la colaboración internacional. Katy Perry había hecho algo similar cuando llevó a Sonza al remix de «Cry About It Later» en 2021. Eran argumentos, en la práctica, sobre dónde se sitúa el pop brasileño en relación con el mercado global.

Ese argumento se extendió a Bossa Sempre Nova, un proyecto colaborativo de 2026 con Roberto Menescal y Toquinho —dos arquitectos de la música popular brasileña que moldearon el canon de la bossa nova décadas antes de que Sonza naciera. El disco alcanzó el número uno en las listas de álbumes brasileñas en febrero. La misma semana, Brutal Paraíso ya se abría paso en sus redes sociales. La coexistencia es la clave. Nunca ha tratado su eclecticismo como un problema que resolver.

La conversación crítica en torno a Sonza se ha centrado a menudo en su imagen pública a costa de sus decisiones musicales. Tras su divorcio del cómico Whindersson Nunes en 2020, la prensa brasileña siguió su vida personal con la intensidad que suele reservarse a las crisis políticas. Es abiertamente bisexual y ha hablado de la visibilidad específica que eso conlleva en un mercado que aún navega esas conversaciones. En 2022, reconoció públicamente que un incidente de 2018 había reproducido racismo estructural —una disculpa que llegó tras años de procesos judiciales. La atención a estos hechos ha oscurecido a veces el hecho menos sensacional: a lo largo de cuatro álbumes en solitario y un catálogo creciente de colaboraciones, ha tomado decisiones cada vez más coherentes sobre el tipo de artista que quiere ser.

Brutal Paraíso se estrenó el 7 de abril de 2026. Cuatro días después, Sonza actuó por primera vez en Coachella, en el Gobi Stage de Indio, California, con un concierto que se emitió en directo en YouTube para todo el mundo. El concierto completó algo que se venía construyendo desde la gira de Escândalo Íntimo: un público internacional encontrando el camino hacia un catálogo hecho íntegramente en portugués. Su perfil de Spotify registra ahora 13,3 millones de oyentes mensuales.

Lo que viene después de Coachella para una artista cuya carrera ha sido siempre una negociación entre lo local y lo global aún se está formando. El título del álbum es una declaración de intenciones: el paraíso es brutal, y no ha dado señales de querer suavizarlo.