Dolores Fonzi, la actriz argentina que conquistó el Goya dirigiendo Belén

Dolores Fonzi

Photo: Pedro J Pacheco / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Nacimiento	19 de julio de 1978 Buenos Aires, Argentina
Ocupación	Actriz y directora de cine
Conocido por	Una sonrisa a la vida, El aura, Nieve negra
Premios	Premio Platino for Best Actress · Silver Condor Award for Best Actress · Premio Sur for Best Actress · Goya · Premio Sur for Best Adapted Screenplay (2026, Belén (compartido) · Konex Award, Diploma of Merit

Belén arranca con un único plano, casi sin cortes. Una joven doblada por el dolor abdominal entra en un hospital público de Tucumán y, antes de que acabe la noche, la policía la ha esposado y ha escrito «homicidio» en su expediente. Dolores Fonzi escribió ese plano y lo dirigió; después se metió en la película en la piel de otra persona: Soledad Deza, la abogada que asumió su defensa. Durante un cuarto de siglo, el cine argentino había utilizado el rostro de Fonzi para dar cuerpo a los argumentos de otros. Con Belén, el argumento pasó a ser suyo, aunque ella siguió optando por ponerse al lado de la historia en vez de ocupar su centro.

El primer público que aprendió su nombre la conoció como una villana. Dolores María Fonzi nació en Buenos Aires y se crio en Adrogué, al sur de la capital, adonde su madre se trasladó con los hijos después de que sus padres se separaran. Se formó en la escuela de interpretación de Carlos Gandolfo, y la productora Cris Morena la eligió para interpretar a la intrigante Clara Vázquez en la serie juvenil Verano del 98, junto a su hermano pequeño, Tomás Fonzi. El papel la convirtió en un rostro conocido de la televisión adolescente. Al final de la década dejó atrás ese mundo para interpretar a una trabajadora sexual en el thriller de atracos de Marcelo Piñeyro Plata quemada, su primera película.

Con aquella salida quedaron marcadas las prioridades de la década siguiente. Fonzi prefirió el cine de autor a los papeles protagonistas en horario de máxima audiencia. Vidas privadas, de Fito Páez, la llevó a San Sebastián, el primer festival de su vida; junto a Luis Ortega levantó desde cero la película de bajo presupuesto Caja negra, como actriz y cocreadora. En El aura, de Fabián Bielinsky, el último largometraje del director de Nine Queens, compartió pantalla con Ricardo Darín. La televisión siguió llamando, pero ella respondió en sus propios términos: protagonizó y produjo la miniserie Soy tu fan, una comedia romántica que más tarde tuvo una nueva versión en México.

La interpretación que cambió la forma en que la industria la veía llegó de la mano de Santiago Mitre. En La patota, su nueva versión de un melodrama de 1960 protagonizado por Mirtha Legrand, Fonzi interpreta a una abogada que deja una prometedora carrera en Buenos Aires para dar clase en un barrio pobre de Misiones, es violada por un grupo de jóvenes de la zona y después se niega a comportarse como todos esperan. La película ganó el Gran Premio de la Semana de la Crítica de Cannes. Por ella, Fonzi se llevó el premio a la mejor actriz en los Premios Platino, el Cóndor de Plata y los Premios Sur de la Academia Argentina.

Mitre se convirtió en su pareja después de aquel rodaje y volvió a contar con ella para interpretar a la hija del acorralado jefe de Estado de Ricardo Darín en La cordillera. También se convirtió en una presencia habitual del cine en español, desde Truman, de Cesc Gay, hasta la adaptación de Netflix Distancia de rescate, de Claudia Llosa. Más tarde llegó el drama italiano de Valerio Mastandrea, Nonostante, que inauguró la competición Orizzonti de Venecia. Lo que no hacía, al menos delante de la cámara, era decidir de qué iba una película.

Blondi cambió eso. Escrita junto a la actriz Laura Paredes y producida por La Unión de los Ríos, la compañía de Mitre, es una comedia desenfadada y cálida sobre una madre soltera que vive con su hijo de veinte años más como una hermana que como una madre. Fonzi la dirigió y dio vida a la protagonista. Se estrenó en el festival de cine independiente de Buenos Aires BAFICI en abril de 2023, antes de proyectarse en San Sebastián. Fonzi ha señalado el nexo que la une a su siguiente película: ambas tratan sobre la maternidad y todo lo que la rodea.

La siguiente película era más ambiciosa, más arriesgada y, en principio, no iba a dirigirla ella. El caso real que inspiró Belén —el de una joven encarcelada durante más de dos años en Tucumán, acusada de homicidio agravado tras sufrir un aborto espontáneo en un hospital público— había movilizado al movimiento feminista argentino y se había convertido en el libro de Ana Correa Somos Belén. Años antes, Fonzi había alzado la voz en defensa de la joven durante una ceremonia de premios. Cuando la productora Leticia Cristi, de K&S Films, compró los derechos, Fonzi se incorporó al proyecto únicamente como actriz. Después de Blondi, Cristi le ofreció la película entera: el guion, la dirección y el papel protagonista. Fonzi escribió el guion con Paredes mientras rodaba una serie en Chile, eligió a dos hermanas en la vida real, Camila y Ruth Plaate, para interpretar a Belén y a su hermana, y rodó parte de la película en Tucumán con Amazon MGM Studios detrás de la producción.

La película se estrenó a concurso en San Sebastián en septiembre de 2025, décadas después de la primera visita de Fonzi junto a Páez. Como candidata argentina al Óscar, llegó a la lista de quince películas preseleccionadas en la categoría de mejor película internacional, pero no entró entre las cinco finalistas anunciadas en enero de 2026. En España tuvo mejor acogida. En los Premios Goya, celebrados en Barcelona el 28 de febrero de 2026, Belén ganó el premio a la mejor película iberoamericana y Fonzi dijo ante los asistentes: «Somos las películas que hacemos». En junio, los Premios Sur de la Academia Argentina la nombraron mejor película de ficción y concedieron a Fonzi y Paredes el premio al mejor guion adaptado. Camila Plaate, en su primera película, ganó la Concha de Plata a la mejor interpretación de reparto en San Sebastián.

La versión simplificada de esta historia —la de una actriz que descubre la dirección al cumplir los cuarenta— se equivoca con la cronología, pero la prensa sigue repitiéndola; hasta La Nación, al informar sobre los Goya, describió Belén como su debut. Fonzi llevaba mucho tiempo creando antes de Blondi: cocreó Caja negra a los veintipocos y produjo Soy tu fan unos años después. La pregunta más incisiva es la que plantea la propia Belén. Al reservarse el papel de Deza, Fonzi construyó una película sobre una joven silenciada en torno a la abogada que habla por ella. Es una estructura judicial clara, propicia para los premios, elogiada por la crítica por su contención y que mantiene a Belén a una distancia prudente. Fonzi ha dicho que no quería subrayar nada, para que fueran los hechos, y no la película, los que expresaran una opinión. Aun así, la estructura ofrece una: sobre quién tiene derecho a llevar una historia ante el público.

Fonzi no ha dejado de actuar. En La casa de los espíritus, la serie en español de Prime Video basada en la novela de Isabel Allende, que se estrenó el 29 de abril de 2026, interpreta a Clara del Valle adulta, la clarividente en el centro de la saga de los Trueba, junto a Esteban Trueba, interpretado por Alfonso Herrera. En septiembre, Mis muertos tristes, de Pablo Larraín, una adaptación de Netflix en cuatro episodios de relatos de Mariana Enriquez, llegó a la competición de San Sebastián en un montaje de duración de largometraje antes de estrenarse en la plataforma el 24 de septiembre, con Fonzi en el reparto junto a Mercedes Morán.

Fonzi, nacida el 19 de julio de 1978, tiene dos hijos, Lázaro y Libertad, fruto de su relación con Gael García Bernal, a quien conoció durante el rodaje de Vidas privadas. Comparte su vida con Mitre desde 2015.

No se ha anunciado un tercer largometraje como directora. Pero el precedente ya está ahí. La próxima película que ruede Fonzi será juzgada, antes de que nadie la haya visto, por lo que defiende y por el lugar que ella ocupa en el encuadre.