Cine

Hideaki Anno y el Evangelion que lleva treinta años intentando cerrar

Penelope H. Fritz
Hideaki Anno
Hideaki Anno
Photo: Dick Thomas Johnson / CC BY 2.0, via Wikimedia Commons
Nacimiento22 de mayo de 1960
Ube, Yamaguchi, Japan
OcupaciónAnimador y director de cine
Conocido porNeon Genesis Evangelion: The End of Evangelion, Evangelion: 3.0+1.01 Thrice Upon a Time, Evangelion: 2.0 You Can (Not) Advance
PremiosNihon SF Taisho Award (1997) · Best New Director, Yokohama Film Festival (1998) · 2 Japan Academy Film Prize · Medal with Purple Ribbon (2022)

El público del Yokohama Arena que esperaba una despedida estaba, en cambio, presenciando un comienzo. Hideaki Anno — el director que había pasado la mayor parte de su vida adulta intentando cerrar su franquicia emblemática — había regresado con nuevo metraje de los niños, los ángeles y la maquinaria que lo convirtieron en uno de los directores más analizados e imitados de la animación contemporánea. Que esto ocurriera una y otra vez, que cada final declarado pareciera generar una nueva entrega, era en sí mismo el argumento que su carrera había estado sosteniendo desde el principio.

Anno nació en Ube, Yamaguchi, en 1960, hijo de un carpintero, y se obsesionó con el tokusatsu — el género de ciencia ficción de monstruos de goma de la televisión japonesa — antes siquiera de pensar seriamente en dibujar. Se matriculó en la Universidad de Artes de Osaka, dejó de pagar la matrícula para hacer cortometrajes de animación para una convención de ciencia ficción y finalmente fue expulsado. Las películas eran extraordinarias. Hayao Miyazaki, que las vio, contrató al joven al que nunca había conocido para dibujar algunas de las escenas técnicamente más exigentes de Nausicaä del Valle del Viento. Así es como a veces han funcionado las carreras en la animación en Japón: primero el talento, los títulos nunca.

Se convirtió en uno de los siete cofundadores del estudio Gainax en 1984, y a finales de la década de 1980 había dirigido Gunbuster, un OVA que combinaba acción mecha con un final inesperadamente emotivo y anunciaba a un cineasta interesado en la estructura del género principalmente como algo que subvertir. La siguiente, Nadia: The Secret of Blue Water, fue más grande y más comercial, y Anno ha descrito la experiencia de hacerla — producida bajo presión constante, con control creativo limitado sobre treinta y nueve episodios — como un descenso de cuatro años. Tras su conclusión, no pudo trabajar en absoluto.

Lo que surgió de ese colapso fue Neon Genesis Evangelion. La serie duró veintiséis episodios a partir de 1995 e introdujo a Shinji Ikari, un piloto que preferiría no pilotar, junto a las armas biomecánicas y las capas de heridas psicológicas que definirían la franquicia. Los dos últimos episodios — producidos mientras el estado mental de Anno se deterioraba y el presupuesto se derrumbaba — se convirtieron en uno de los programas de televisión más debatidos y deconstruidos en la historia del medio. Llegaron como imágenes de su propia mente en lugar de una conclusión narrativa, y cuando el público exigió algo más coherente, Anno realizó The End of Evangelion, una película teatral de considerable ferocidad y extremo emocional, como respuesta.

La versión más sencilla de la historia de Anno termina ahí: un hombre sufre un colapso, hace arte a partir del colapso, el arte se convierte en fenómeno cultural. La lectura crítica es el cuarto de siglo que siguió. Pasó a dirigir películas de imagen real — Love & Pop, Shiki-Jitsu, Cutie Honey — que recibieron atención limitada fuera de Japón. Luego, en 2006, fundó Studio Khara y anunció el Rebuild of Evangelion: una tetralogía de películas teatrales que reinventarían la franquicia con valores de producción modernos y un nuevo final concluyente. Tres películas llegaron en cinco años. La cuarta, Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time, se retrasó nueve años hasta su estreno en 2021. Anno dijo, en entrevistas alrededor de su estreno, que estaba terminada. Lo dijo con el agotamiento específico de alguien que ya lo había dicho antes.

Entre las entregas del Rebuild, realizó Shin Godzilla con el codirector Shinji Higuchi en 2016. La película, una sátira de la parálisis burocrática japonesa disfrazada de película kaiju, ganó siete Premios de la Academia Japonesa, incluyendo Mejor Película y Mejor Director, y está considerada por muchos críticos como el blockbuster japonés más formalmente innovador en décadas. Shin Kamen Rider llegó en 2023 — un homenaje más oscuro y abiertamente personal a su franquicia de la infancia, dirigido en solitario y recibido de forma más divisiva — completando lo que se ha dado en llamar el Shin Japan Heroes Universe.

En 2025, Anno contribuyó a Mobile Suit Gundam GQuuuuuuX como guionista, artista de storyboard y animador — su primer compromiso creativo sostenido fuera de Evangelion en varios años. Y en febrero de 2026, el cortometraje de trece minutos que supervisó para el festival del trigésimo aniversario de la franquicia en el Yokohama Arena llamó la atención precisamente porque contradecía la finalidad que Thrice Upon a Time había proclamado. Anno planeó el proyecto, escribió el guion y supervisó la producción. Studio Khara, la empresa que fundó en 2006 expresamente para concluir las películas del Rebuild, tenía más proyectos en marcha. Ningún final se sostenía.

Ha hablado públicamente sobre la depresión clínica — incluyendo periodos que ha descrito como casi suicidas — que acompañaron tanto la producción de Nadia: The Secret of Blue Water como la creación de Evangelion. Se casó con la dibujante de manga Moyoco Anno en 2002. Anno, el director, es vegetariano y agnóstico, coleccionista de recuerdos de tokusatsu de los programas que lo formaron, y uno de los cineastas más francamente autoanalíticos de cualquier nacionalidad. Su próximo proyecto confirmado no ha sido anunciado. Es probable, dado el patrón, que involucre a alguien dentro de una máquina muy grande esforzándose mucho por no estar donde está.

https://www.youtube.com/watch?v=W1o01aSPjBg

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