Gillian Anderson, la actriz que convirtió el mito de Scully en su mejor material

Gillian Anderson

Photo: Gabriel Hutchinson / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Nacimiento	9 de agosto de 1968 Chicago, Illinois, United States
Ocupación	Actriz
Conocido por	El último rey de Escocia, Los crímenes de la academia, Expediente X: Enfréntate al futuro
Premios	2 Emmy · 2 Globo de Oro · 2 Premio SAG · OBE (Officer of the Order of the British Empire) · Theatre World · British Independent Film Award, Best Actress · Irish Film and Television Award, Best International Actress · Broadcasting Press Guild Award, Best Actress · Evening Standard Theatre Award, Best Actress · Premio Saturn

En Teenage Sex and Death at Camp Miasma, de Jane Schoenbrun, Gillian Anderson interpreta a Billy, una mujer recluida a la que el público recuerda por un único papel: la superviviente final de una antigua saga slasher, un personaje del que ya no puede escapar y del que ni siquiera está segura de querer librarse. Nadie entre los espectadores pasa por alto la broma. Desde hace tres décadas, Anderson es esa actriz a la que el público ya conoce antes de conocerla: el rostro sereno y escéptico de Dana Scully. Y lo más revelador de su carrera es el momento en que dejó de discutir con esa imagen y empezó a aprovecharla. Brian Tallerico, de RogerEbert.com, calificó el resultado de «una interpretación de Norma Desmond verdaderamente gloriosa». La película inauguró la sección Un Certain Regard de Cannes y se llevó la Queer Palm.

Su doble vida empezó pronto. Anderson nació en Chicago el 9 de agosto de 1968, hija de Rosemary Lane, analista informática, y Edward Anderson, que más adelante dirigió una empresa de posproducción cinematográfica. Sus padres pasaron quince meses en Puerto Rico y después se trasladaron a Londres para que su padre estudiara en la London Film School; ella creció en Crouch End y Haringey y estudió en la Coleridge Primary School. A los once años volvió a Grand Rapids, Michigan, donde sus compañeros se burlaban de su acento inglés hasta que aprendió a hablar con acento del Medio Oeste. Aún alterna entre ambos sin esfuerzo y ha dicho que Londres le parece su hogar, mientras que la pregunta de si se siente más británica o estadounidense la deja desconcertada.

De Grand Rapids salió la adolescente que acabaría siendo actriz. Anderson se teñía el pelo, se rapaba los lados de la cabeza, llevaba un piercing en la nariz y escuchaba a Dead Kennedys; iba a terapia desde los catorce años y sus compañeros la votaron como la más probable a acabar detenida. No les defraudó: la noche de su graduación la pillaron entrando a escondidas en su instituto para pegar las cerraduras, un cargo que después se rebajó a allanamiento. El teatro comunitario y unas prácticas en el Grand Rapids Civic Theatre la encaminaron en otra dirección. En 1990 se licenció en Bellas Artes en The Theatre School de la DePaul University de Chicago, participó en el programa de verano del National Theatre of Great Britain en Cornell y se pagó los gastos sirviendo cerveza en el brewpub Goose Island, que más tarde bautizó con su nombre una cerveza de granja de estilo belga.

Después llegó Nueva York, con veintidós años, turnos de camarera y su primer papel profesional en Absent Friends, de Alan Ayckbourn, en el Manhattan Theatre Club, junto a Brenda Blethyn. La obra le valió el Theatre World Award a la mejor actriz revelación. Había jurado que nunca se mudaría a Los Ángeles ni trabajaría en televisión. Un año sin encontrar trabajo en Los Ángeles hizo que cambiara de opinión en ambas cosas. Una aparición como invitada en Class of ’96, de Fox, la puso en el punto de mira de la cadena, que le envió el piloto de una serie sobre dos agentes del FBI que investigan sucesos inexplicables.

Fox quería a alguien con más experiencia televisiva y, según la expresión que circuló entonces, más sex appeal. Chris Carter insistió una y otra vez en Anderson hasta salirse con la suya, y ella se convirtió en la agente especial Dana Scully, una doctora cuya negativa a creer nada sin pruebas dio a Expediente X su columna vertebral. En 1997 ganó por ese papel el Emmy, el Globo de Oro y el premio del Sindicato de Actores, y fue la primera actriz en llevarse los tres galardones el mismo año. El personaje dejó una huella cuantificable fuera de la televisión: hoy los investigadores emplean la expresión «efecto Scully» para referirse a la cantidad de mujeres jóvenes que citan al personaje como motivo para dedicarse a la ciencia, la medicina o las fuerzas del orden. Anderson también fue la primera mujer en escribir y dirigir un episodio de la serie, «all things», y luchó en dos ocasiones para cobrar lo mismo que David Duchovny: primero en los años noventa y, de nuevo, cuando la serie regresó en 2015.

El giro que definió todo lo que vino después fue más discreto. Cuando la serie terminó en 2002, volvió a Londres con su hija y empezó de nuevo sobre los escenarios. Ese mismo año debutó en el West End con What the Night Is For, de Michael Weller, a la que siguió The Sweetest Swing in Baseball, en el Royal Court. El cine ya había vislumbrado lo que podía hacer fuera del traje del FBI: Terence Davies la eligió para interpretar a Lily Bart en The House of Mirth, en 2000, una actuación que le valió el premio a la mejor actriz de los British Independent Film Awards.

La televisión británica le ofreció después una serie de mujeres que ejercen el poder reservándose cosas. Su papel de Lady Dedlock en Bleak House, de la BBC, en 2005, le valió nominaciones a los BAFTA, los Emmy y los Globos de Oro. Después llegaron Wallis Simpson en Any Human Heart y Miss Havisham en Great Expectations. En The Fall, a partir de 2013, interpretó a Stella Gibson, una detective que persigue a un asesino en serie en Belfast, y se convirtió en productora ejecutiva desde la segunda temporada. En Hannibal, de NBC, fue Bedelia Du Maurier, la psiquiatra que trata a Hannibal Lecter y acaba acercándose a él más de lo que debería cualquiera. Todas estas mujeres comparten una misma temperatura: frías, precisas y, por eso mismo, más inquietantes.

El teatro es donde asumió los mayores riesgos. Su Nora en A Doll’s House, en el Donmar Warehouse, en 2009, le valió su primera nominación al Olivier. Después llegó Blanche DuBois en el montaje de A Streetcar Named Desire dirigido por Benedict Andrews en el Young Vic, en 2014: una interpretación que ganó el Evening Standard Theatre Award a la mejor actriz, le procuró una segunda nominación al Olivier y convirtió la obra en la de venta más rápida de la historia del teatro. La retransmisión de National Theatre Live llegó a más de 1.100 espacios en una sola noche. En 2016, el montaje se trasladó al St. Ann’s Warehouse de Brooklyn. Tres años después interpretó a Margo Channing en All About Eve, en el Noël Coward Theatre, y sumó su tercera nominación al Olivier.

Margaret Thatcher apareció en la cuarta temporada de The Crown. Anderson se convirtió en la segunda actriz estadounidense, después de Meryl Streep, en interpretar a la primera ministra en una gran producción, frente a la reina de Olivia Colman. En 2021, la interpretación le valió su segundo Emmy y su segundo Globo de Oro, veinticuatro años después de los primeros. Durante esos mismos años en Netflix interpretó a Jean Milburn, la madre sexóloga de Sex Education, a lo largo de cuatro temporadas que terminaron en 2023; un papel que puso de manifiesto un sentido de la comedia que pocos directores le habían pedido hasta entonces. Después dio vida a Eleanor Roosevelt en The First Lady, a la periodista Emily Maitlis en Scoop, sobre la entrevista que la BBC hizo al príncipe Andrew en 2019, y a Elisabeth Dillinger en Tron: Ares, de Disney.

Su trayectoria también tiene etapas irregulares. Las dos temporadas de regreso de Expediente X, en 2016 y 2018, recibieron críticas bastante más tibias que la serie original, y Anderson anunció que no volvería a interpretar a Scully. Perdió su papel en American Gods cuando se marcharon sus responsables. The Abandons, un western de Netflix en el que interpretaba a Constance Van Ness, propietaria de una mina de plata enfrentada a Lena Headey, perdió a su creador, Kurt Sutter, en plena producción y fue cancelada tras una temporada en enero de 2026, pese a haber permanecido dos semanas entre las diez series más vistas de la plataforma. El golpe más duro llegó con un proyecto en el que creía. The Salt Path, la película de Marianne Elliott basada en las memorias de Raynor Winn sobre una pareja que recorre el South West Coast Path de Inglaterra tras perder su hogar, se había estrenado en Toronto en 2024 y había triunfado en los cines británicos cuando una investigación de The Observer, publicada en julio de 2025, alegó que el libro tergiversaba las circunstancias en que la pareja perdió su casa y puso en duda el diagnóstico que está en el centro de la historia. Winn negó las acusaciones. Anderson dijo a The Sunday Times que las alegaciones le parecían «una traición», después del tiempo que el reparto había pasado con los Winn, y que salieron a la luz justo la semana en que se estaba cerrando un acuerdo de distribución en Estados Unidos. La película llegó finalmente a los cines estadounidenses de la mano de Rialto el 28 de agosto de 2026.

Junto a la interpretación, desarrolla una segunda carrera como escritora y productora. Con Jeff Rovin escribió la trilogía de ciencia ficción The EarthEnd Saga; con la periodista Jennifer Nadel publicó WE: A Manifesto for Women Everywhere en 2017. En 2023 pidió a las mujeres que le enviaran cartas anónimas sobre sus fantasías sexuales. El resultado, Want, fue número uno en la lista de libros más vendidos de The Sunday Times en 2024, y su continuación, More, llegó de la mano de Bloomsbury el 10 de septiembre de 2026. Presenta el pódcast What Do I Know?!, dirige Fiddlehead Productions, que firmó un acuerdo de prioridad con Netflix, y en 2023 lanzó G Spot, una línea de refrescos.

Este año, sus propios deseos también han pasado a formar parte de esa conversación. En una entrevista concedida a The Times en agosto habló de cómo ocultó una relación con una chica mayor que ella en el colegio, y en septiembre dijo a The Australian que se identifica como pansexual. Mantiene una relación con el dramaturgo Peter Morgan desde 2016. En 1994 se casó con Clyde Klotz, ayudante de dirección artística en Expediente X; su hija Piper nació en septiembre de ese año. Su segundo matrimonio, con el documentalista Julian Ozanne, terminó en separación en 2006, y tiene dos hijos con el empresario Mark Griffiths. Su hermano Aaron, que padecía neurofibromatosis, murió de un tumor cerebral en 2011, a los treinta años; Anderson había hablado ante el Congreso de Estados Unidos sobre la enfermedad en 1996 y sigue siendo portavoz honoraria de Neurofibromatosis Network. En 2008 cofundó SAYes, una organización benéfica de mentoría juvenil en Sudáfrica, y en 2016 fue nombrada OBE honoraria por sus servicios al teatro.

Su otoño parece un repaso a todos los registros que ha cultivado. Trespasses, la serie de cuatro episodios de Channel 4 basada en la novela de Louise Kennedy, llegó a PBS en Estados Unidos el 20 de septiembre de 2026; Anderson interpreta a Gina, la madre alcohólica de una joven profesora católica en el Belfast de 1975, y también ejerció como productora ejecutiva. El 21 de septiembre se estrenó en Who’s Afraid of Virginia Woolf?, de Edward Albee, en @sohoplace, en Londres, como Martha frente al George de Billy Crudup, en un montaje en el que el público rodea el escenario y dirigido por Marianne Elliott, directora de The Salt Path. Martha es una mujer que se representa a sí misma ante un público de tres personas y no puede parar. Anderson la interpreta hasta el 19 de diciembre, y su voz se oirá después en la película fantástica de animación The Turning Door. La actriz que pasó años procurando que Scully no tuviera la última palabra parece ahora dispuesta a dejar que el viejo papel siga presente, siempre que sea ella quien decida qué ocurre a continuación.

El 9 de octubre de 2026 llega a Netflix con Animales, el thriller criminal dirigido por Ben Affleck, que también lo protagoniza como Mark Kimball, un candidato a la alcaldía de Los Ángeles cuyo hijo es secuestrado, junto a Kerry Washington como su esposa, Abigail. Anderson interpreta a Dayle, una experta en apagar crisis, en un reparto que incluye también a Steven Yeun.