Alden Ehrenreich, el actor que sobrevivió a Han Solo y ganó un Tony en Broadway

Alden Ehrenreich

Photo: Dick Thomas Johnson from Tokyo, Japan / CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

Nacimiento	22 de noviembre de 1989 Los Angeles, California, USA
Ocupación	Actor
Conocido por	Oppenheimer, Han Solo: Una historia de Star Wars, La hora de la desaparición
Premios	Premio Tony · Drama Desk Award for Outstanding Featured Performance in a Play

La llamada de Lucasfilm llegó antes de que se estrenara siquiera la película de los hermanos Coen. Ehrenreich acababa de rodar ¡Ave, César! —un papel de actor de reparto que le valió críticas en medios que suelen ignorar a los secundarios— cuando comenzó el proceso de casting para el spin-off de Han Solo. Era uno de aproximadamente 3.000 candidatos. La oferta que siguió incluía una opción contractual de tres películas, un personaje legendario cuyos cada gesto había sido catalogado por cuarenta años de fanáticos y una producción que, más adelante, sufriría un cambio de director a mitad del rodaje. Dijo que sí.

Esa decisión, y todo lo que vino después, define casi todo lo interesante de la historia de Ehrenreich. Nació en Los Ángeles el 22 de noviembre de 1989, hijo único de una diseñadora de interiores y un contable que le pusieron el nombre del amigo de la familia y director Phil Alden Robinson. Su camino hacia la interpretación comenzó de manera inusual: Steven Spielberg vio un video de comedia que el adolescente Ehrenreich había hecho para el bar mitzvá de un amigo, se lo pasó a su equipo de casting y, en cuestión de meses, el chico tenía representación y un crédito en pantalla en Supernatural. Hay un tipo concreto de historia de origen que pertenece a Los Ángeles —descubierto por casualidad, increíblemente temprano— y la de Ehrenreich encaja en el patrón.

Lo que le diferenció desde el principio fue la decisión de resistirse al camino obvio. Su carrera temprana incluyó papeles menores en Blue Jasmine de Woody Allen y Stoker de Park Chan-wook en 2013, pero la película que primero sugirió sus dones particulares fue el drama familiar argentino en blanco y negro de Francis Ford Coppola, Tetro (2009), donde Ehrenreich interpretaba a un joven que llega para enfrentarse a su hermano mayor distanciado. La actuación era contenida, internamente compleja y nada de lo que se le pide a un adolescente. Coppola lo volvió a llamar para Twixt en 2011. Cuando los hermanos Coen escribieron el ingenuo actor cowboy lazador Hobie Doyle en ¡Ave, César! pensando específicamente en Ehrenreich, ya había una sensibilidad coherente en la elección.

Solo: Una historia de Star Wars (2018) no resultó ni el desastre que auguraban sus detractores ni la expansión de la franquicia que Disney había planeado. La película recaudó algo más de 393 millones de dólares en todo el mundo frente a un coste de producción reportado de entre 250 y 275 millones —un déficit comercial que, sumado al ampliamente difundido reemplazo a mitad de producción de los directores Phil Lord y Chris Miller por Ron Howard, generó una narrativa de prensa que persiguió a Ehrenreich durante los siguientes años. El consenso crítico se instaló en «una imitación solvente de un joven Harrison Ford» en lugar de algo más profundo. Lo que ese enfoque pasaba por alto es que Ehrenreich estaba haciendo algo estructuralmente difícil: interpretar a un personaje que el público creía conocer mejor que cualquier actor.

Los años que siguieron se construyeron con cuidado. Brave New World (2020), la adaptación de NBC de la novela de Aldous Huxley, le dio el papel principal y demostró que podía sostener una serie de prestigio sin el andamiaje de una franquicia. Tres películas en 2023 —Cocaine Bear de Elizabeth Banks, el thriller de Phoebe Dynevor Fair Play y Oppenheimer de Christopher Nolan— mostraron a Ehrenreich moviéndose entre registros con una facilidad inusual. Ironheart (2025), donde interpretó a Ezekiel Stane en la serie del Universo Cinematográfico de Marvel, añadió de nuevo un crédito de franquicia a su currículum, pero en sus propios términos. Weapons (2025) de Zach Cregger, una película de terror formalmente exigente, lo llevó a un territorio genuinamente desconocido.

Luego llegó Broadway. La reposición de 2026 de la obra de Gina Gionfriddo Becky Shaw en el Helen Hayes Theatre dio a Ehrenreich el papel de Max Garrett, un personaje que funciona como el centro moral de una obra que desmantela sistemáticamente los centros morales. Estrenó el 6 de abril. El Premio Tony al Mejor Actor de Reparto en una Obra llegó en junio. El Premio Drama Desk le siguió. Los críticos que habían pasado años procesando la narrativa de Solo se encontraron escribiendo sobre un intérprete genuinamente diferente —uno que, aparentemente, había pasado esos años haciendo lo que los actores serios hacen cuando nadie los mira.

Dos proyectos confirmados le esperan: Switzerland, dirigida por Anton Corbijn junto a Helen Mirren, y The Last Resort junto a Daisy Ridley. Ya sea en teatro o en cine, en franquicia o en cine de autor, el hilo conductor es un intérprete que no deja de ensanchar el marco más allá del último disponible.